Matadorin henkilökunnan kirjailija Jeff Bartlett jakaa 6 valokuvakirjaa, jotka auttavat häntä eroon kaikesta luovasta tavasta.
1. Kuumakenkäpäiväkirjat, kirjoittanut Joe McNally
Joe McNally on ollut National Geographicin avustaja syntymästäni lähtien. Hän on myös toiminut Life Magazine -lehden henkilökuvaajana ja hän on kuvannut muun muassa TIME: n, Newsweekin, The New York Times Sunday Magazine -lehden ja Sports Illustrated -lehden kansikuvia. Hänen työnsä on helppo tunnistaa, koska McNally on mestari valon luomisessa kuumilla kenkävälkeillä. Bloginsa mukaan hänellä on kameralaukussaan usein yli 10 Nikon SB-900-välähdystä ja tarpeeksi valomodifikaattoreita - värilliset geelit, pehmeät laatikot, Lastolite-laukaisupaneelit, sateenvarjot ja ristikot - laadukkaan valon luomiseksi missä tahansa tilanteessa.
Hot Shoe Diaries -lehdessä hän jakaa reseptit, joita hän käyttää kuvien luomiseen keittokirjatyyppisessä muodossa. Sen sijaan, että se olisi jaoteltu lukuihin, kirja on jaettu kolmeen osaan: “Yksi valo”, “Kaksi tai enemmän” ja “Lotsavalot”. Koska kannan pakkauksessani vain yhtä salamaa, vietän aikani siinä ensimmäisessä osiossa.
Yllä olevan kuvan resepti tuli suoraan kirjasta. Pyysin laulajaa / lauluntekijää Charlene Birkbeckia istumaan suljetun kala- ja sirujen poistoyhteyden tiskillä Victoriassa, Brittiläisessä Kolumbiassa. Löysin oranssia CTO-geeliä salamaan ja zoomain sen 105 mm: iin varmistaakseni, että valossa oli paljon reikiä kuin hyvän auringonlaskun pitäisi. Salama oli kevyessä telineessä takana ja oikealla puolella. Tutkin linssini 20 mm: iin ja tein kuvan.
2. Visuaalinen runous, kirjoittanut Chris Orwig
Chris Orwig on ammattimainen valokuvaaja ja opettaja Brooksin valokuvausinstituutissa Santa Barbalassa, Kalifornia. Hänen ensimmäinen kirja Visual Poetry jäljittelee hänen opetustyyliään, jossa hän rohkaisee opiskelijoita vähentämään ja yksinkertaistamaan, osallistumaan kritiikan sijasta ja vangitsemaan tarina.
Hän työntää myös kaksi eniten käytettyä valokuvausneuvoja - ajattele globaalisti ja kuvaa paikallisesti, ampu mitä rakastat - tavalla, joka tekee molemmista tarttuvista kuin kliseisistä. En välitä hänen kirjoittamastaan taiteellisesta retoriikasta, palaan kirjaan, koska jokainen luku päättyy tehtävään, joka haastaa minut tarttumaan kamerani ja tekemään uusia kuvia.
Orwig ehdottaa “Seikkailu ja upea ulkona” -luvussa menemään uuteen sijaintiin kuvaamaan auringonnousua. Sen sijaan, että siepattaisiin tyydyttyneitä taivaan värejä siluettoitua etualaa vasten, hän sanoo kääntyvän ja ampuvan vastakkaiseen suuntaan. Yllä oleva kuva oli minun tulokseni.
3. eyePhone, kirjoittanut Al Smith
Al Smith väittää olevansa enemmän yrittäjä kuin valokuvaaja. Luulen, että se on totta, koska hän on ainoa kirjoittaja tässä luettelossa, joka perusti ilmailu- ja avaruustekniikkayrityksen ja ohjelmistoyrityksen.
Samalla hän on luonut vakaan maineen valokuvaajana Victoriassa, British Columbiassa, sekä toimituksellisten että kaupallisten asiakkaiden kanssa. Hän ei ole ujo siitä, mitä kameraa hän käyttää, sanomalla, että hän käyttää Nikon d3: ta ammattikäyttöön, Fuji x100: ta jokapäiväiseen elämään ja iPhonea enemmän kuin mitään muuta.
Hän onnistui muuttamaan kyseisen kolmannen pakkomielle e-kirjana käsitöistä ja visioista David duCheminin, Darwin Wiggettin ja Andrew S Gibsonin kirjojen rinnalla. eyePhone saattaa olla näytelmä Apple-laitteessa, mutta Smithin vinkit ovat riittävän laajoja soveltaa mihin tahansa älypuhelimeen.
Nautin eyePhone-ohjelmasta eniten siitä, kuinka se kannustaa pikemminkin kysymään instagram-tyylistä valokuvausta ja sen asemaa nykypäivän verkkoyhteisössä.
4. Adobe Photoshop Lightroom 4 -kirja digitaalivalokuvaajille, kirjoittanut Scott Kelby
Yksi yliopistoni ohjaajistani sanoi, että aina kun hän päivitti Lightroom- tai Photoshop-versionsa, hän osti aina vastaavan Scott Kelby -kirjan. Tuo viesti pysyi mielessäni ja olen myös tehnyt siitä tapani. Kukaan ei opeta valokuvien muokkaamisen perusteita samalla tavalla.
Scott Kelby on johtava ääni Kelbytraining.com, Photoshop User Magazine ja Kelbytv.com takana. Hän on myös tappaja-kuvaaja, joka onnistuu valokuvaamaan NFL-pelejä säännöllisesti ja toimittamaan kaikki omissa kirjoissaan käytetyt kuvat. Ja kirjoja on paljon - aina kun Adobe rakentaa uuden valokuvausohjelman, Kelby kirjoittaa siihen ohjeet.
Pidän Lightroom 4: tä yksinkertaisesti siksi, että se on nopein valokuvausohjelmien hallintaan, muokkaamiseen ja vientiin tarkoitettu ohjelma. Aina kun huomaan muokkaukseni olevan laiska - kun en yritä uusia tekniikoita, luotan esiasetuksiin tai eräkkäin käsittelemään kuvia - palaan Adobe Photoshop Lightroom 4 -kirjaan digitaalivalokuvaajille oppimaan tai päivittämään työnkulkuani. Tulokset näkyvät jokaisessa julkaisemassani kuvassa.
5. Kehyksen sisällä, kirjoittanut David duChemin
David duChemin väittää olevansa maailman- ja humanitaarinen valokuvaaja, mutta viime aikoina hän on kääntynyt enemmän kohti seikkailua ja maisemia. Riippumatta siitä, mitä hän ampuu, se vetää yleisön. Kaikki neljä hänen kirjaansa löytyvät kirjahyllyltäni, mutta se on hänen ensimmäinen nimensä, Kehyksen sisällä, kuluneilla sivuilla. En ole löytänyt yhtään kirjaa tekevän parempaa työtä hämärtääkseen rajaa valokuvauksen luovan ja teknisen puolen välillä.
Se voi helposti korvata oppikirjat, joita käytin opiskellessani valokuvausta yliopistossa. Se koskettaa kaikkia aiheita - eri linssien valinnasta koostumukseen ja henkilökohtaiseen visioon.
Valokuvaajana olen taipuvainen asumaan käsityön teknisellä puolella, ja mielestäni duCheminin kirjoitus on suora ääni, joka käskee minua ottamaan enemmän riskejä, rikkomaan enemmän sääntöjä ja ampumaan tuntemuksella tekniikan sijasta. Tuloksena on kuvia, jotka ovat vähemmän teknisesti täydellisiä, mutta usein enemmän emotionaalisia.
6. Yksinkertaisesti kauniita valokuvia, kirjoittanut National Geographic
Vaikka tässä luettelossa on enimmäkseen oppaita, jotka ovat auttaneet parantamaan valokuvaukseni, minusta on joskus hyödyllisempää katsoa vain upeita valokuvia. Ja National Geographicin yksinkertaisesti kauniit valokuvat ovat lähteeni lähteelle, koska siinä on parhaat kuvat siitä, mitä pidän parhaana valokuvauslehtenä planeetalla.
Yli 100 valokuvaajaa, mukaan lukien William Alberta Allard, Steven Alvarez, Bruce Dale, Joel Sartore, Flip Nicklin ja Annie Griffiths, esiintyy massiivisessa 500-sivuisessa sohvapöytäkirjassa. Olen selanut läpi lukemattomia kertoja, mutta joka kerta murtaen kannen uusi kuva vangitsee mielikuvitukseni.
