Matkustaa
Jossain”kirjallisuuden” ja “matkakirjoituksen” välillä ja kirjallisuuden "puhelinten" puolella, uudet tiedotusvälineet, TBEX ja freelancerit ovat kirjailijoita, jotka eivät sovi yhteen profiiliin, mutta joiden työ on matkan ja paikan keskellä. NatGeo Travelerin seuraavana suurena matkakirjailijana nimeämä Suzanne Roberts luo oman markkinaraonsa matkarunous- ja muistelmäkokoelmissa.
Suzanne Roberts Cotopaxissa, Ecuador
Nimi: Suzanne Roberts
Ikä: 39
Kulttuuriperintö / Etnisyys: Ison-Britannian äiti / juutalainen isä
Puhutut kielet: englanti, espanja
Perustuu: South Lake Tahoe, Kalifornia
Koulutus: FT kirjallisuudesta ja ympäristöstä, MA luovan kirjoittamisen alalta, BS biologiasta
Nykyinen työ / projektit: Työskentelen parhaillaan matkarunoista, retkeilymuistioista ja matkaesseistä. Toimitan myös hiihto- ja lumilautailuhistorian antologiaa.
Julkaistut / tulevat kirjat: Häpeämätön (Wordtech Editions, 2007), Ei mitään sinulle (Pecan Grove Press, 2008) ja Ajankäytön piirtäminen (tulossa Red Hen Pressistä)
Kirjailijat / toimittajat, joiden työ inspiroi sinua: Olen suuri lukija, joten voisin nimetä satoja, mutta tässä on joitain suosikeistani: Rainer Maria Rilke, Ralph Waldo Emerson, Emily Dickinson, Brontes, Gabriel Garcia Marquez, Federico Garcia Lorca, Virginia Woolf ja Sylvia Plath. Nykyaikaisia kirjailijoita, joita erityisesti ihailen, ovat Michael Ondaatje, Toni Morrison, Maxine Hong Kingston, Li-Young Lee, Mark Doty, Louis Glück ja Ann Carson.
Valokuvaajat, joiden työ inspiroi sinua: Annie Lebovitz, Ansel Adams ja Catherine Roberts Leach (se on siskoni!). Pidän myös Nevada-kuvaajan Peter Goinin Black Rockin autiotyöstä ja paikallisen tahoe-valokuvaajan Corey Richin työstä.
Kirjat / lehdet / media, jota parhaillaan lukevat: Wanderlust, kirjoittanut Rebecca Solnit, Paul Guest'n yksi lisäteoria onnellisuudesta, Musta Luonto, toimittanut Camille Dungy, Lynda Hullin kerätyt runot, Leo Tolstoy Anna Karenina ja Lucy Grealy: n kasvojen autobiografia. Minulla on aina vähintään viisi kirjaa menossa kerralla. Luin myös New York Timesia päivittäin.
Viimeisin konsertti, johon osallistui: lasketaanko Bassnectar Burning Man -sarjassa?
[DM] Työsi näyttää sopivan jonnekin runouden ja matkakirjoituksen leikkauskohtaan. Vaikka näyttää siltä, että näiden kahden elementin yhdistämisessä pitäisi olla luonnollinen päällekkäisyys (ja yleisö), se näyttää jakautuneelta, ainakin löysissä julkaisuissa
Useimmat kirjalliset lehdet näyttävät julkaisevan tiettyjä tietokirjatyyppejä ("matkakirjoitukset" näyttävät usein pejoratiivisilta termeiltä), kun taas matkalehdet julkaisevat muita tyylejä, joista suurin osa on hyvin homogeenisia (termeillä, kuten "kirjallinen" tai "runollinen", jotka voidaan nähdä halventava). Oletko huomannut tämän olevan totta? Ja jos on, kuinka olet “sillannut” sen?
[SR] Minusta kaikki, mitä olet sanonut, on totta, ja kertoakseni sinulle totuuden, olin yllättynyt, kun huomasin, että matkailualan kirjoittaminen nähdään pejoratiivisessa valossa. Luulen, että se johtuu yöpymismahdollisuuksista / mitä tehdä / missä syödä-tyyppisiä artikkeleita, muttereilla ja pultteilla, mutta nämä palvelevat yleisölle erittäin tärkeää tarkoitusta.
Runous on ihanteellinen väline sieppaamaan paikkatunnetta, koska runo on mielikuvituksellista hetkessä, mutta olet oikeassa, matkalehdet eivät yleensä julkaise runoutta. Siksi en usko, että olen”ylittänyt” tai”sillanut” ehdottamiasi asenteita.
Olen ostanut retkeilymuistioni ympäri, ja yksi edustaja kertoi minulle, että olisi vaikea löytää mainstream kustantajaa, koska minulla ei ole oikeita kirjoja - hän sanoi sitten: "Tiedätkö, runous ei lasketa, eikö?"
Unohdamme usein, ja olen myös itse mukana tässä, että tärkeä on kirjoittaminen eikä julkaiseminen.
Ja markkinoilla runoutta ei lasketa, ellet ole Dante tai joku muu kauan kuollut. Unohdamme usein, ja olen myös itse mukana tässä, että tärkeä on kirjoittaminen eikä julkaiseminen.
Luulen, että suurin osa runoilijoista tulee lopulta hyväksymään tämä, koska meidän on kirjoitettava runot tietäen, että todennäköisesti he eivät löydä kovin suurta yleisöä. Samanaikaisesti tämä voi olla hyvin vapauttavaa. Runossa tunnen usein voivani kirjoittaa mitä haluan, koska oikeasti kuka lukee sen?
Suuren osan tulevan kokoelmasi työstä, kertoja on ulkopuolinen tarkkailija muiden ihmisten todellisuuksien suhteen, erityisesti Intian köyhyyden suhteen. Teemat käsittelevät etäisyyttä (kertoja katsoo usein kohtauspaikalle "suurlähettilään autosta") ja eroamista paikallisista ihmisistä.
Näiden realiteettien ulkopuolisena tarkkailijana kuinka sovittaa runouden tai taiteen luominen niistä? Kuinka erotat sen, mikä on runoutta / taidetta / ilmaisua ja mikä syyllisyyden (tai jopa ylistävän) syylliseksi tai "valkoisen miehen taakka"?
Kun olen palannut paikoista, kuten Intiasta, ihmiset eivät ole halunneet katsoa valokuviani; he ovat sanoneet:”Älä kerro minulle mitään surullista.” Mielestäni sivuuttamalla sanan surulliset todellisuudet teemme niistä pahempaa.
3AM
Delhi, Intia
Pysähdymme katuvaloon. Kuun kammio ilmestyy, häviää - valkoinen leikkaus savusumuun. Tupakoivasta yöstä tulevat lapset - heidän silmiensä ruskea iiris kuin ruokasalia. He ovat nousseet tienvarsitelloistaan koputtaakseen suurlähettilään auton ikkunoihin. Kuljettajamme, Sharma, sanoo:”Niin köyhiä… niin monia niin köyhiä. Mitä voimme tehdä, rouva. Mitä voimme tehdä?”Lapset koputtavat kovemmin ja panevat kätensä suuhunsa, jäljittelemällä nälkää. Pelkään, että he voivat rikkoa lasin. Ystäväni kertoo haluavansa, että hänellä olisi tikkari. Sharma sanoo: "Työ on palvontaa." Valo muuttuu vihreäksi, lasten heikot hymät putoavat, ja jätämme heidät taaksepäin - tupakoivien kummit, jotka vielä jäljittelevät heidän nälkää. Ystäväni hieroi temppeleitään. Käännyn ympäri, katson ikkunan maapallon läpi, katson niiden katoavan yön, savun ja etäisyyden peittoon.
Toivon välittää havainnon, antaa lukijalle epäselvän kuvan vaikeista todellisuuksista ja hän voi päättää, mitä sen kanssa tehdä.
Yksi suosikkikirjailijoistani, Chris Abani, sanoo, että syyllisyys on hukka tunne. Luulen, että hän tarkoittaa sitä, että käännymme usein syyllisyyteen tapaan tehdä itsemme paremmaksi, mikä vaikuttaa paradoksaaliselta, mutta jos voimme sanoa: "Tunnen syyllisyyttä", niin se riittää meille, ja voimme katsoa pois, ja siirry eteenpäin tekemättä mitään.
Runojen tekeminen on tapa, jolla en halua katsoa pois, tapani pyytää lukijaa pohtimaan asioita. Joskus maailma osoittaa olevansa julma paikka, ja tunnen olevani avuton, kuten monet ihmiset tekevät, ja kysyin itseltäni: “Mitä voin tehdä?” Vastaukseni on mielestäni kirjoittaa runo.
Ja olette oikeassa, kirjoitan nämä runot ulkopuolisen näkökulmasta katsomalla, mutta koska olen vierailija, runojen kirjoittaminen jollain muulla tavalla vaikuttaa minusta turhauttavalta. Jos luulemme, että käymällä paikassa ei ole eroa itsemme ja paikallisten välillä, huijaamme itseämme.
Aina matkustaessamme etsimme ulkopuolisia, riippumatta siitä, kuinka matkustamme. Joissakin suhteissa runoilija sijoittaa itsensä myös asioiden ulkopuolelle, koska hän tarkkailee maailmaa etäältä. James Joyce sanoo: "Taiteilija, kuten luomuksen Jumala, pysyy käsityönsä sisällä, takana tai sen ulkopuolella tai yläpuolella, näkymätön, puhdistettu olemassaolosta, välinpitämätön, paristaen kynnet."
Siksi, kirjoittaessaan eri kulttuureista, etäisyys kaksinkertaistuu, mikä luo dissonanssia sekä kertojalle että lukijalle. Tämä dissonanssi voi kuitenkin olla voimakas runossa, koska juuri tässä paikassa merkitys tapahtuu. Carolyn Forchén kaunis kokoelma "Maa meidän välillämme" aiheuttaa uskomattoman paljon epämukavuutta lukijassa, ja se on yksi syy, jonka runot ovat niin merkittäviä. Kukaan ei voi unohtaa ihmistä korvia, jotka on painettu maahan "Eversti" -kohdassa.
Tuntuuko sinusta kirjoittaessasi kehittyneestä uskonnollisesta / filosofisesta / epistemologisesta kehyksestä? Jos on, voisitko kuvailla sitä?
Kirjallisuuteni ja ympäristötieteeni ja sitä ennen biologisten tieteiden opintojen takia kirjoituksessani on syvästi kyse luonnon maailmasta ja ihmisen yhteydestä siihen. Olen erityisen kiinnostunut siitä, kuinka tapoja, joilla tarkastelemme ja luokittelemme luontoa, voidaan paljastaa kulttuuriarvoja ja päinvastoin.
En pidä didaktisesta kirjoittamisesta ympäristöstä, joka vie vierailijoita, joten yritän pysyä havainnoissa ja antaa lukijan päättää mitä ajatella.
Mikä on tyypillinen työrutiini?
Työskentelen aina kun pystyn. Olen mielenosoittaja, joten pidän parempana pitkiä osuuksia - 8–12 tuntia, mutta työskentelen runon kanssa luokkien välillä tai lääkärin odotushuoneessa. Työskentelen myös myöhään illalla, kun en voi soittaa jollekin tai mennä hölkkäämään häiritsemään itseäni. Olen kirjoittanut asuinpaikkojen kirjoittamiseen, ja pois päästäminen todella auttaa. Suosittelen asuinpaikkaa kaikille, jotka yrittävät saada loppuun kirjaprojektin.
Kuinka opetus vaikuttaa kirjoittamiseen?
Mielestäni se riippuu siitä, mitä opetan. Olen yhteisöopistossa, joten opetan kaikkea ESL: stä kirjallisuuteen ja luovaan kirjoittamiseen, mutta sävellyksessä on usein suuri kuorma. Joskus kaikkiin sävellyskursseihin liittyvä arviointi vie minut kirjoittamiseni ulkopuolelle, mutta samalla vuorovaikutus opiskelijoideni kanssa inspiroi minua.
Aloitan jokaisen luokan kirjoitusharjoituksella ja kirjoitan oppilaideni kanssa. Olen aloittanut monia runojani harjoituksista, joita annan oppilailleni. Uskon myös, että minun on pysyttävä aktiivisena kirjoittaessani, jos aion opettaa kirjoittamista - mikä tahansa muu tekisi minusta tunteen väärinä. En voi pyytää oppilaitani kehittämään päivittäistä kirjoittamista (ja lukemista!), Jos en ole aktiivisesti mukana omassa prosessissani, joten kaiken kaikkiaan sanoisin, että opetus on ollut hyväksi kirjoittamiselleni, varsinkin kun pitää hauska ryhmä opiskelijoita.
