Haastattelu Maailmankuvaajan David DuCheminin Kanssa

Sisällysluettelo:

Haastattelu Maailmankuvaajan David DuCheminin Kanssa
Haastattelu Maailmankuvaajan David DuCheminin Kanssa

Video: Haastattelu Maailmankuvaajan David DuCheminin Kanssa

Video: Haastattelu Maailmankuvaajan David DuCheminin Kanssa
Video: Työhaastattelu #3 2024, Marraskuu
Anonim

haastattelut

Image
Image

Toimittajan huomautus: David DuChemin on maailman- ja humanitaarinen valokuvaaja, jonka teokset ja kirjat ovat luoneet, motivoineet ja inspiroineet lukemattomia valokuvaajia harjoittamaan suurta taidetta - ja mikä tärkeintä, suurta elämää.

Tänä jouluna minulla oli kunnia tavata legendaarisen DuCheminin kanssa jakaa juomia ja puhua menneestä vuodesta, uudesta vuodesta ja siitä, kuinka vuosi 2015 voitaisiin laskea - ja sain tehdä sen Venetsiassa, Italiassa.

SOVELTUVAT MATADORIVERKOON: Käytä koodia MatadorSTW25 saadaksesi 25% alennuksen kaikista digitaalisista tuotteista, mukaan lukien kirja Näe maailma - promootio alkaa 22. helmikuuta ja päättyy 23.59 (PST) 1. maaliskuuta.

SeeTheWorld_Spreads_01 (1)
SeeTheWorld_Spreads_01 (1)

Kate: Olet palannut Venetsiaan. Sanoit, että se oli viides tai kuudes kerta, kun olet ollut täällä. Miksi Venetsia?

David: Mielestäni pidän Venetsiasta, koska luonteeltaan se on niin labyrintinen. Ei vain valokuvaajana - tarkoitan, se on kaunis. Mutta se ei ole vain mahdollisuus eksyä, se on erittäin välttämätöntä eksyä, ja mielestäni se on osa sitä, mitä pidän matkoista. Jos haluaisin pysyä jossain tutussa, olisin kotona. Meneminen paikkaan, josta puuttuu tai jolla on ainakin jonkinlainen homogeenisuus kuin kotona, mutta pakottaa myös etsimään ja tutkimaan, koska se on niin tuntematon. Joten minulle se on paikka, jossa joka päivä voin eksyä. Matkan varrella on upeita ruokia ja hienoa viiniä, se on erittäin seksikäs kaupunki ja valo täällä on todella kaunis. Joten kaikki tämä yhdistettynä italian kielen ääniin, asettaa minut vain aistien ylikuormitukseen.

Jo 5. ja 6. vierailulla?

Vielä enemmän 5. tai 6. vierailulla, koska parin ensimmäisen vierailun aikana pelkäsin eksyäni. Minun versio eksymisestä oli vain menemästä hotellilta Piazza San Marcolle, ja minusta tuntui eksyväni, vaikka olisinkin näillä hyvin vaelluilla poluilla. Nyt viiteen tai kuuteen käyntiin tunnen harvinaisen vapauden, koska tiedän, että eksyminen ei todellakaan eksy. Venetsiassa on vain niin paljon teitä, voit lopulta palata takaisin paikkaan.

duChemin-Venice-2014-20
duChemin-Venice-2014-20

Tarkoitat koska se on saari

Kyllä, se on, tiedät. Eksymismahdollisuuksia on niin paljon, ja se on kuin lapsi tavaratalossa, mutta et eksy niin et älä tapaa äitiä enää. Ja niin huomaan täältä, että mitä kauemmin täällä olen, sitä vapaampi olen. Se on vähän kuin luovuus. Luovuus tapahtuu parhaiten rajoitteissa. Mielestäni täällä eksyessä on rajoitus tosiasialle, että olemme tällä saarella. Et mene eksymään. Siinä on suuri vapaus vain valokuvata ja nähdä mitä on nähtävissä, tietäen, että päivän päätteeksi ei ole niin vaikeaa päästä keskustaan.

Joten siksi rakastan sitä. En usko, että useimmat paikat maailmassa eroavat siitä toisistaan. Tarkoitan, Pariisi on samalla tavalla. Löydät tien takaisin Eiffel-tornilta tai Champs Élysées -kadulta tai mistä tahansa metroasema olet. Silloin sinulla on niin vapaus eksyä. Ja sitä minä rakastan niin valokuvaamisessa kuin matkustamisessakin on kyky eksyä ja tutkia ja löytää. Mielestäni eksyminen on pohjimmiltaan inhimillistä, mutta kun sinulla on kamera kädessäsi, se antaa sinulle vielä lisää motivaatiota tehdä niin.

Kate Siobhan Mulligan captures a kiss; David DuChemin captures the moment
Kate Siobhan Mulligan captures a kiss; David DuChemin captures the moment

Kate Siobhan Mulligan vangitsee suukon; David DuChemin vangitsee tämän hetken.

Oletko koskaan kadonnut oikeutetusti?

Minulla oli yksi kokemus Amazonista, kun etsimme jotain ja -

Menit juuri Amazonille etsimään jotain?

No ei. Olimme Amazonissa rakentamassa koulua katulapsille vuosia sitten.

Voi, olet nuori tässä tarinassa

Hyvin nuori. 18? Pre-elämää. Tämä oli aloitus. Me juoksimme viidakon läpi ja erotimme sellaisenaan muusta ryhmästämme, ja oli hetki, jolloin tunsin olevani niin syvästi, todella kadonnut. Ja kun olet viidakossa, se on hyvin erilainen kuin jos olet kaupungissa. Kaupunkien viidakko on metafora, mutta se on todella hullu metafora, koska viidakossa on, kuten tiedät, panttereita.

Lopussa?

Se oli hauskaa. Ainoa osa, joka ei ollut hauskaa, oli toteamishetki: "Voi luoja, meillä ei ole aavistustakaan, jos olemme, ja kukaan muu ei tiedä missä olemme." Ja silti se on edelleen yksi suurimmista, ja oma mieleni, yksi parhaista tarinoista, koska olimme niin eksyneet. Tiedän, palaan edelleen tähän ajatukseen “Mikä ei tapa sinua, se antaa jotain blogille.” Se on hyvä tarina, se on hyvä seikkailu. Ja ainoa, joka ei ole hyvä tarina tai hyvä seikkailu, on se, josta et palaa. Tiedät siihen mennessä, että olet todennäköisesti kuollut etkä tiedä sitä muutenkaan. Joten mene ja eksy ja katso mitä siellä on nähdä.

Varoittavatko ihmiset silti, kun menet matkoille, kuten”Voi olla turvassa?”

Voi, minua varoitetaan koko ajan! Koko ajan. Lukuun ottamatta sain”Ole varovainen, kun menet Haitille ja Etiopiaan” ja kaiken muun. Ainoa paikka, josta minua ei varoitettu, oli kuitenkin Toscana, missä minulla oli tämä onnettomuus Pisassa. Putoin seinältä, rikkoin jalat ja kannan tätä Medjet-evakuointipolitiikkaa, ja ajattelin, että minut todennäköisesti karkotettaisiin Kongosta luodinreiän tai muun kanssa. Kukaan ei koskaan sanonut:”Varo Toscantaa!” Minulle se korostaa, että meillä kaikilla on jollain tasolla vähän riskiä välttää. Mikä tämä riski on, eroaa henkilöittäin. Mutta päivän päätteeksi se on kaikki niin täysin illuusio, tämä ajatus siitä, että olet turvassa tai et ole turvassa. Olen ollut paikoissa, joita kukaan ei kutsuisi turvallisiksi, ja silti tuntenut olonsa todella, todella turvallisiksi, ja paikkoihin, joista kukaan ei ole koskaan varoittanut minua, ja sitten makaa ambulanssissa, kun minut vedetään sairaalaan.

Olin kirjoittanut blogissani ennen syksyä turvallisuusharhasta ja riskien ottamisesta, ja tuntui kohtalolta varmistavan, että en puhu täysin tyhmää, että uskoin todella sanomani. Ja uskon yhä enemmän, ettet voi koskaan todella tietää, joten on paljon parempi kokea tämä elämä ja ottaa riskejä yleensä. Koska et voi välttää riskiä. Ainoa kysymys on, mihin riskiin voit elää? Ihmiset, jotka muistuttavat sinua rakastavasti siitä, että "Oi, on niin vaarallista mennä Afrikkaan", eivät tiedä, että minulle on suurempi riski jäädä kotiin. Olen menossa Afrikkaan ja joutunut vaikeuksiin. En voi elää elämääni kotona ja olen pahoillani päivästä, kun kuolen ja tajuan, että olisin voinut tehdä tämän tai voisin tehdä sen. Se on minulle suurempi riski.

Oletko ottanut riskejä vuonna 2014?

Ei tavalla, jolla ihmiset ajattelevat. Vuonna 2014 minulla oli toinen leikkaus jaloillani - jonka rikkoin tuona syksynä Pisassa - joten otin melkein koko vuoden pois. Aloitin vuoden 2014 Lalibelassa, Etiopiassa. Tein yhden matkan sinne. Sieltä menin Keniaan. Otin äitini safarilla ensimmäistä kertaa ja katsoin hänen mieltään räjähtää. Hän oli jälleen seitsemän vuotta vanha. Se oli vain uskomatonta. Sitten kumppanimme Cynthia ja minä menimme Sansibariin ja sukelsimme pari viikkoa.

Mutta sitten menin kotiin tähän leikkaukseen, ja tiedät, suuressa kuvassa, riski oli ottaa vapaa-aika parantuakseen antaakseen lisää liikkuvuutta ja vähemmän kipua. Ja toistaiseksi se ei ole. Toistaiseksi se on ollut erittäin pettymys, ja otin kokonaisen vuoden pois käytännössä saamatta mitään. Mutta se oli riski, jonka päätin ottaa.

Tiedän, että teit suuren maantiematkan Kanadan yli kumppanisi Cynthian kanssa

Teimme maastomatkan Kanadan yli Trans-Labrador-moottoritieltä Vancouverista Halifaxiin ja takaisin. Ajoimme 22 000 km. Meillä oli jeepini, jossa oli teltta. Mutta se matka ei koskaan tuntenut olevansa minulle riski. Se tuntui siltä, että täytin kalenterini jollain, jonka tiesin tietävän olevan kunnossa, jos jalat eivät parane odotetulla tavalla, jos minun piti palata takaisin toiseen leikkaukseen.

Onko muita riskejä vuodesta 2014?

Toinen riski oli kahden sydämelleni lähellä olevan kirjan julkaiseminen. Tiedät, tein eläväni valokuvauskirjojen julkaisemisen. Ja niin, vuonna 2014, julkaisimme kaksi kirjaa, mutta ne olivat elämäkirjoja, ei nimenomaan valokuvia. Nyt he sitoutuvat, koska mielestäni valokuvaus on elämästä. En usko, että elämässä on kyse valokuvauksesta. Valokuvaus on minulle tapa lähestyä elämää, joten nämä kirjat olivat minulle toinen tapa, ne antoivat minulle mahdollisuuden lähestyä asioita, joihin uskon syvästi elämästä ja mitä tarkoittaa hyvin elänyt elämä.

Ja nämä kaksi kirjaa olivat Kaunis anarkia ja Kuinka ruokkia nälkää taiteilijaa?

Oikein.

Ja niin, olet sitä mieltä, että jokainen on sydämessäsi jonkin verran luoja?

Ehdottomasti! Tarkoitan, teetkö yritystä, oletko tekemässä perhettä, ratkaistaanko luovasti maailman ongelmia filantropian avulla. Taide on valinnut sanan "luovuus", joten ajattelemme luovia ihmisiä, jotka ovat vain, sanoen, näyttelijöitä. Ainoa henkilö maailmassa, jonka et halua olla liian luova, on kirjanpitäjäsi. Mutta tarkoitan, silloinkin, sanon sen kielellä-poskelle, koska jopa ongelmanratkaisu on luovuutta. Jos voimme lähestyä elämää luovuuden harjoituksena ja tehdä jopa taiteellisemmista pyrkimyksistä menestyvämpiä ja soveltaa niitä jokapäiväiseen elämään, uskon, että elämme syvemmin inhimillisesti. Olemme tyytyväisempiä ja tyytyväisempiä.

Missä olet nyt, Venetsiassa, istuu ikkunan vieressä, josta on ihana näköala -

Se on kaunis näköala, se ei ole huono.

duChemin-Venice-2014-10
duChemin-Venice-2014-10

Mondierit risteilevät silmien korkeudella, voit vain tartuttaa kätensä ulos ja ottaa funky-valotuksia iPhonellasi. Onko tämä missä luulit olosi?

Useimpina päivinä herään ja en voi uskoa minne tahansa olen. En usko, että ajattelin päästä niin pitkälle. Tiedätkö, että väärinkäsitys, jonka mukaan matka on niin kallista, on uskomattoman vapaus. Se varmasti voi olla, mutta sen ei tarvitse olla. Teet vain kompromisseja. Tiedätkö, meillä ei ole jättiläisiä iso-tv-televisioita, ja tällä hetkellä emme omista kotia; Minulla on vain jeeppi, varastossa 250 päivää vuodessa.

Joten teemme kompromissejamme joillakin alueilla, joten meillä on varaa tulla istumaan tänne. Jos olet fiksu rahasi käyttämisessä, ei ole mitään syytä, miksi et voi viettää joulua Venetsiassa joulun sijaan kotona Vancouverissa.

Ehdottomasti. Ja jos puhutaan joulusta, se on myös syntymäpäiväsi. Saako heijastaa syntymäpäivääsi vai katsotko vain eteenpäin?

Ei, olen syvästi introspektiivinen, ja se vastaa kuinka paljon viiniä minulla on ollut.

Mutta ei, yksi asia, jota en tee, en katso takaisin pahoillani. En odota kaipaavan niin paljon kuin olen syvästi kiitollinen kokemuksistani. Tiedätkö, että paljon ihmisiä, mitä vanhempia he saavat, sitä vähemmän he puhuvat syntymäpäivästään. Minusta mielestäni se on jälleen yksi syy juhlia saavuttaneemme niin pitkälle ja mahdollisuuksille ja asioille, joilla täyttämme vuosimme.

Mutta kukaan ei tiedä. Syntymäpäiväni on jouluaatto, tammikuu on kuuma joulun kantapäällä. Se on nimetty roomalaisen jumalan Januksen mukaan, jota edustaa kaksi kasvot siinä mielessä, että toinen kasvot katselee menneisyyteen ja toinen kasvot etsii tulevaisuuteen. Mutta minusta näyttää siltä, että jos toinen kasvot katselee menneisyyteen ja toinen etsii tulevaisuuteen, ei ole hetkeä, jolloin elät vain nykyisyydessä. Joten sen sijaan, että olisit introspektiivinen siinä mielessä kuin "Mitä aion tehdä?" Tai "Valitettavasti sitä, mitä en ole tehnyt", mielestäni terveellisin paikka olla on, jos aiot katsoa taaksepäin ollenkaan, katsokaa kiitollisena taaksepäin. Jos aiot katsoa eteenpäin ollenkaan, katso taaksepäin toiveella ja ennakoivasti. Mutta kumpikaan niistä ei saisi viedä minua nykyisyydestä ja estää minua olemasta täällä juuri nyt, juuri tällä hetkellä.

SeeTheWorld_Spreads_03
SeeTheWorld_Spreads_03

"Juuri täällä nyt" on aika pirun hyvä

Ja tänään on kaikki mitä meillä on. Eilen on poissa.

Joten odottaen vuotta 2015… Voi luoja, 2015. Kuka tiesi? Missä lentävät autot ovat jo?

Haluan rakettipakkaukseni.

Sinulla on kirja, joka ilmestyy helmikuussa 2015

Minulla on pari kirjaa tulossa ensi vuonna.

Pari! Ajattelin sitä: Katso The World: Twenty Lessons. Pidin siitä nimikkeestä. Pidän oppitunneista, ei vinkkejä

Kaksikymmentä oppituntia … En tiedä, vinkit ovat turhia. Vinkit ovat kuin: "Hei, yrititkö tätä?" Ainoa kärjistä hyödytöntä asia on sääntö. Tiedät, kaksikymmentä SÄÄNNÖT upeasta matkavalokuvauksesta. Katson jotain sellaista, ja se kertoo minulle, mitä ei tehdä. Keittiössämme on huomautus, jossa sanotaan: Yksityinen: Älä avaa tätä ovea.

Joten sitten oppitunnit. Ovatko nämä oppitunnit vuosien varrella?

Joo, mielestäni ainoa tapa opettaa on olla jatkuvasti oppiminen. Ja olen luonnostaan hyvin introspektiivinen. Asiat, joita opetan, eivät ole sääntöjä. He ovat asioita, jotka olen oppinut. Pidän sanasta "periaate". En pidä sanasta 'sääntö'. Koska sääntö merkitsee, että jos rikot sen, siellä on jonkinlainen seuraus. Tämä on taidetta Jumalan tähden. Ei ole muuta seurausta, kuin joku saattaa sanoa, että vihaavat valokuvaasi. Onko se pahin asia? No, he ehkä sanovat niin ja noudattavat myös ns. Sääntöjä.

Luulen, että kirjoitin tämän kirjan reaktiona moniin asioihin. En tiedä onko sillä merkitystä matkustamiselleni ja valokuvien tekemiselle. Koska en todellakaan usko - ja tämä on hauska asia tässä kirjassa -, se on kirja matkavalokuvauksesta, mutta en tiedä, että sellaista olisi kuin matkavalokuvaus. Sanoko, että asut Pariisissa, menet ravintolaan, otat kuvia ruokasi, onko se matkavalokuvausta? Ei, se on ruokavalokuvaus. Se on sama, jos teet muotokuvia kadulta. Onko se katuvalokuvausta, onko se ihmisten valokuvausta? No niin on, jos asut siellä. Mutta jos olet matkustanut päästäksesi sinne, nyt se on matkavalokuvaus. Joten lopulta ei ole "vinkkejä" parempien "matka" valokuvien tekemiseen. Koska se, mikä tekee loistavasta matkavalokuvasta missä olet matkoillasi, on sama asia, joka tekee loistavan valokuvan kotona ollessasi.

Joten matkavalokuvauksen "vinkistä" tulee oppia vahvemmille valokuville, mutta ne ovat "matkoja" siinä mielessä, että ne kiertävät enemmän paikan kokemista. Ja sitten, kuinka otat kokemuksen, tai yleisemmin sanottuna, tarkoituksesi, kun teet ns. Matkavalokuvausta, on upottaa nämä kaksiulotteiset valokuvat sillä hämmästyttävällä kokemuksella, että sinulla on paikka, joka ei ole sinun oma. Siitä kirja on kyse. Ja kyllä, minulla on pari sivupalkkia “hakkeroinnista”, kannettavasta, kuinka päästä kamerasi lentokoneeseen eksymättä sitä, millaisia laukkuja käytät ja jalustasi … Mutta ne eivät kuulu kahdenkymmenen joukkoon oppituntia. Kaksikymmentä oppituntia ovat tärkeitä asioita. Kuinka koet paikan, kuinka näet paikan, mikä on minun luova prosessi, kun olen uudessa paikassa, kuten Venetsia.

SeeTheWorld_Spreads_46
SeeTheWorld_Spreads_46

Eksyminen taas

Joo, ja joka kerta kun eksyn uudestaan, se on eri säällä, erilaisessa valossa, erilaisten asioiden tapahtuessa, joten se on eräänlainen uusi paikka ja uusi mahdollisuus valokuviin. Joten mielestäni se on kirjan henki. Enkä tee sitä ollakseen ikonoklastinen, mielestäni se on parempi tapa opettaa.

Se ei ole, "tässä on tarkistuslista, tee nämä kymmenen asiaa ja ole hieno matkavalokuva". Se on lähestymistapa. Se on kuin paradigman muutos

Mielestäni se on paradigma. Minä todella. Jälleen kerran, se ei ole ikonoklastista, se ei ole kaksikymmentä sääntöä rikkoa. Se ei ole,”Näin voi olla matkavalokuvauksen musta lammas.” Minun tavarani, tiedätkö, se ei ole täysin outoa. Mutta se vastaa kysymykseen: “Kuinka tehdä vahvempi matkavalokuvaus? Kuinka sait nämä kuvat kokemukselle, joka on monensaalinen, joka on niin täynnä tunteita ja löytöä, ja miten saada valokuvasi tulemaan hiukan lähemmäksi suuntaamista siihen?"

Varsinkin uhramatta löytö- ja tutkimusprosessia ja matkoja, jotka sinulla olisi, jos sinulla ei olisi kameraa. Koska luulen, että joskus kameramme pääsevät tielle. Luulen, että joskus olemme niin helvetin tehdä suuria matkavalokuvia, ettemme edes kokeudu paikasta.

Pidän siitä. Paikka ei ole olemus metsästää yhden täydellisen kuvan kanssa

Mutta teemme siitä niin.

Olemme petoeläimiä

Me olemme! Ja luulen, että jos voit sen sijaan tulla paikkaan ja saada päivittäisen rutiinin, jossa menet cappuccinoa, menet taidegallerioihin, sinulla on aikaa tehdä muuta työtäsi. Voit käyttää aikaa vain ollaksesi normaali ihminen, etkä ole yksi näistä kyborgeista, ja kaikki tämä tekniikka heiluu hartioiltasi.

Äärimmäisen voimakas kävely kävelystä näkökulmasta …

Ja metsästät sitä pokaalia, tiedätkö?

Saadaksesi saman kuvan, jonka kaikki muut ovat jo saaneet

Tarkalleen. Ja tämä on ns. Matkavalokuvauksen ongelma. Nouset koneelta, ja ensimmäinen asia, jonka haluat tehdä, on sinun ampua valokuva, jonka olet nähnyt jonkun toisen ottavan sen sijaan, että päästäisi pahoinpidellylle polulle. On vaikea! Se ei ole helppoa kenellekään.

Siellä on lainaus: “Tämä ei ole kirja kamerasta turistina olemisesta.” Mistä olen todella nauttinut. Joten sitten kenelle kirja on?

Se on ihmisille, jotka todella haluavat olla matkustajia.

Mikä ei ole turisti

Se on semantiikkaa, mutta luulen, että turisti menee katsomaan jotain erityistä. Luulen, että matkustaja menee ilman tarkistusluetteloa nähdäkseen mitä siellä on ja olla yllättynyt näkemästään - omaksua muut kulttuurit sen sijaan, että tulisi tänne kaikki ja menisi Friggin Hard Rockille. Tarkoitan joka kerta kun ohitan Hard Rockin Venetsiassa, ajattelen: "Tarvitsemmeko todella tätä?"

Mutta he eivät poistu ennakkokäsityksestään -

He pelkäävät pääsevänsä pahoinpidellylle polulle. Ja me kaikki koemme sen. En sano, etten koe pelkoa. Ero turistin ja matkustajan välillä on siitä, että turisti hermostuu. Kokee pelon. Se työntää heidät takaisin lyötylle polulle. Matkustaja, jos aiomme tehdä tämän eron, sanoo:”Pelkään, että ryhdyn eroon, ja se on juuri se asia, joka minun on tehtävä. Minun on kuunneltava pelkoani ja sallittava sen ajaa minut uusiin paikkoihin ja tutkia jotain, joka ei ehkä ole Lonely Planetissa.”

Jumala auttaa sinua, jos se ei ole Lonely Planetissa

Ja minulla on kirjahylly täynnä Lonely Planetoja, mutta lopetin niiden tuomisen matkoille! Koska etenkin valokuvaajina odotukset saavat niin paljon tiellesi. Ja mitä enemmän Google Mapsia katsot, sitä enemmän Google Image -hakuja teet ja mitä enemmän Lonely Planet -kirjoja luet valokuvaajana, sitä enemmän nämä odotukset hämärtävät sinua, koska etsit mitä olet ollut kerrottu on olemassa ja pitäisi olla siellä. Et etsi tai näe mitä siellä todella on. Tarkoitan, että yksi on löytämisestä, ja toinen on jonkin merkinnästä. Jos tämä on kaikki mitä tarvitset, sinun tulee olla kotona, säästää rahaa ja katsoa vain kuvia verkossa.

Muutamia, oikeastaan mielestäni mikään oppitunteista ei välttämättä ole teknistä. Kyse ei ole asetuksista

Ei! Tarkoitan. Vietin tämän aamun valokuvaamalla iPhonellani. IPhonellani ei ole asetuksia. Minulla on pari sovellusta, joiden avulla voin tehdä joitain juttuja. Jotkut useita valotuksia, jotkut hitaat ikkunaluukut, mutta silti painat päivän päätteeksi vain painiketta. Ja silti, teen valokuvia, joita rakastan, tulostan, myyn todennäköisesti ja tiedän, että panen ne kirjoihin. Joten ei, minulla ei ole kiinnostusta kertoa ihmisille mitä f-stopia käytetään.

Tämä on yksi

Se on hauskaa - olimme Oaxacassa, Meksikossa kuolleiden päivää varten, ja istuimme ryhmän kanssa valokuvaajia, jotka olivat alaspäin opettamaan, ja siellä oli toinen ryhmä, joka istui aivan meitä vastapäätä, ja he kaikki, vuoden lopussa aterian, otti kameransa ja käveli ulos. Ja yksi nainen sanoi toiselle kävellessään:”Muista nyt! F: n pitäisi olla 5!”

Ja me kaikki katsoimme toisiamme, kuten: “Sinun F pitäisi olla 5? En edes tiedä, että minulla on sinänsä F-5! Luulen, että minulla on F / 5, 6, mutta F: n pitäisi olla 5!”Joten siitä on tullut minun mantrani. Se oli itse asiassa paljon lyhyempi kirja. Jos haluat tehdä valokuvia, F: n pitäisi olla 5.

Tarvitset t-paidan, jossa lukee “Sinun pitäisi olla 5.” Kirja sisältää nyt haastatteluja melko viileiden ihmisten kanssa

Se tekee. Tässä vaiheessa se on haastattelu Art Wolfen kanssa, joka on kertaluonteinen sankarini.

Miksi?

No, Art on tehnyt tätä 40 vuotta, hän on matkustanut maailmaa, nähnyt joitain uskomattomia asioita, mutta hän lähestyy myös matkavalokuvaustaan vähemmän dokumenttimiehenä tai toimittajana ja enemmän kuin taiteilijana. Ei vaatimuksellisessa mielessä. Mutta hän on aivan valmis organisoimaan valokuvansa luodakseen parhaan mahdollisen paikatunteen.

Ottaa huomioon, että joku Bob Krist, kuten myös erittäin pitkä ura matkavalokuvauksessa, on ollut National Geographic -valokuvaaja, hän on upea mies; Rakastan Bobia. Itse asiassa viimeksi, kun näin Bobin, olin todennäköisesti samana päivänä kun menimme siihen ravintolaan ja sanottiin, että meidän F pitäisi olla 5. Hän oli erillisellä matkalla Oaxacassa, Meksikossa. Hän on ihana kaveri ja pidän hänestä. Hänellä on varmasti taiteilijan silmä. Hänen tavaroillaan on sitä suurempi spontaanisuus. Ja sitten toivon, että kun julkaisemme kirjan, voimme saada myös Nevada Wierin. Hänelle on luvattu hankkia minulta jotain, mutta matkavalokuvaajien kanssa työskentelevä ongelma on, että he ovat aina muualla, joten hän oli jonkin aikaa Intiassa, nyt Kuubassa. Joten saanko todella haastattelun Nevadan kanssa, en ole varma. Toivottavasti nuo kolme. Rakastan myös Nevadan töitä. Hän on kaunis valokuvaaja, hän on hieno ihminen. Joten luulen, että kolme ääntä yhdessä, jos saan kaikki kolme, ne täydentävät paikkoja.

SeeTheWorld_Spreads_78
SeeTheWorld_Spreads_78

Kun taas minun kaltainen joku, joka sanoo: "Matkavalo, ota mahdollisimman vähän varusteita", Art Wolfe sanoo: "No, itse asiassa olen melko tyytyväinen jättimäisille Canon-kameroilleni ja suurelle linssille." Koska he antavat minun tehdä työn. Hän on mukava isommalla varusteella. Ja omaksun peilittomia tavaroita paljon nopeammin. Se voi olla tehtävä olla hieman nuorempi ja olla mukautuvampi. Tai pidämme vain työkaluista, joista pidämme. Pidän Fujistani ja Leicastani, ja Art pitää hänen Canon 1D X: stä.

Ja täällä oli iso luku siinä mielessä, että menee kevyemmäksi, ja niin mitä olet tuonut Venetsiaan? Näen kasa kameroita.

Siellä on kasa kameroita. Vain kaksi heistä on minun. Toin Leica-digitaalisen M: n ja elokuvan sekä M6: n ja pussin mustavalkoista elokuvaa. Ja toin pienen 18 mm: n Moment -objektiivini iPhonelleni. Ja se vain napsahtaa ja olen yhtä tyytyväinen Leicaani kuin iPhoneeni.

En tiedä haluaako Leica kuulla sen

No, luultavasti ei. Mutta Leicalla on… tiedätkö, heillä on oma asiaan menossa. Viime kädessä minulle se on valokuva. Rakastan Leicas-tuntemustani. Ne ovat kauniita työkaluja. He tuntevat olevansa oikeassa minulle. He pääsevät tieltä nopeasti. Mutta samoin kuin Fujisini. En vain tuonut Fujistani. Voit kuljettaa vain niin paljon. Mutta minulle kyllä. Puhun kirjassa kevyemmästä, koska mielestäni ihmisenä mitä kevyempi matkustamme, niin aineellisesti, henkisesti, sitä paremmin me …

Poistu omalta tavalta

Joo, mitä enemmän pääsemme pois omalta tieltämme. Mitä vähemmän paskaa meillä on. Olen matkustanut niin monella varusteella, että olen kuluttanut enemmän aikaa selvittääkseen minkä objektiivin haluan laittaa kameraan kuin valokuvien tekemisessä. Vaikka jopa Leica-laitteellani toin neljä linssiä, ne kaikki ovat alkulähteitä, ja ampun todennäköisesti 21 mm: n ja 35 mm: ni kanssa 99% ajasta, en todennäköisesti edes poistu talosta 50 ja 90-vuotias. Koska he eivät ole haluamiasi polttoväliä. Mutta pidän rajoituksista! Pidän 21 mm: n linssistä aamulle ja menen: "No, se minulla on."

Lähde sen kanssa ja työskentelet sen kanssa, mikä sinulla on

Joo, ja sinun ei tarvitse mennä:”Voi, mitä linssiä minun pitäisi käyttää?” No, luulen, että sain sellaisen, joten käytät sitä, mikä sinulla on. Ja taiteilijat ovat aikujen alusta lähtien työskennelleet sen kanssa, mikä heillä on. Muita vaihtoehtoja ei aina verrata parhaisiin tuloksiin.

Ei. Monet ihmiset pahoittelevat, että uusi tekniikka ratkaisee ongelman, miksi he eivät ole tyytyväisiä kuviinsa

Ja olkaamme varovaisia, korkeat ISO-arvot - ne ovat avanneet kaikenlaisia uusia mahdollisuuksia, tiedätkö, voit ampua valossa, jota et ehkä muuten olisi ampunut. Kamera on kuitenkin muuttunut vähän, koska se keksittiin. Se on laatikko, jossa on reikä ja linssi edessä, ja jokin vektori kuvan tekemistä varten - elokuva tai anturi. Se ei ole niin monimutkaista. Avain valokuvaukseen on linjojen, valon, hetkien tunnistaminen ja mahdollisuus etsiä sitä. Tietäen veneesi tarpeeksi, jotta voit luoda taidetta siitä, mitä elämä, maailmankaikkeus antaa sinulle näinä hetkinä.

Mistä pitkällä tähtäimellä kirja on kyse

Loppujen lopuksi se on, koska mielestäni kirjan keskeinen lähtökohta on, että et voi valokuvata sitä, mitä et ole kokenut. Joten kaikki, mikä haittaa kokemustasi, estää sinua tekemästä parempia valokuvia. Jos tämä tarkoittaa 50 kiloa pyydyksiä Venetsian ympärillä ja yrität valita 500 mm: n linssin ja 8 mm: n kalansilmän välillä ja kaikesta siltä väliltä, saatat viettää enemmän aikaa päätöksentekoprosessin halvaantumiseen kuin ymmärtää mitä tapahtuu. Et näe kaikkia muutoksia valossa tai hetkiä, jotka esiintyvät sinulle. Ja onko sinulla kamera tai ei, matkustajana on tarkoitus kokea paikka. Ja Lonely Planet -kirja voi olla sama asia. Vietät niin paljon aikaa nenäsi kanssa kirjassa, että puuttuu mitä tapahtuu ympärilläsi ja taikuutta.

Jossain määrin, kyse on visiosta. Visio on avainsana matkallasi. Kehyksen sisällä - kirja, jolla on syvällinen vaikutus omaan elämääni ja matkoini - viimeisimpiin kirjoihisi, mikä sai sinut intohimoiseksi kaiken tämän suhteen? Visio toisin kuin tekniset visiat. Koska siellä on myös niitä valokuvakirjoja

Siellä on. Ja kuulostamatta vaatimukselliselta, kaikki nämä muut kirjat ovat roskia. Se voi olla tapauksen yliarviointi. Mutta tosiasia on, että kaikki alkaa ja päättyy visioon.

Se on ollut melkein mantrasi vuosikymmenen ajan

Toki, ja visiooni on muuttunut ihmisenä, ja luulen, että jokainen tekee, mutta jos et kuvaa siitä visiosta, sen perusteella, mitä näet, tunnet, koet, uskot, sellainen - visio on eräänlainen tämä tukipallo, joka sisältää paljon asioita.

Visuaalisesti puuttuu asia monille valokuvaajille. Heillä on vaihde, heillä on asetukset

Ei se ole vaikeaa. Kuka tahansa voi oppia, en tiedä, tarkoitan -

F on 5

F: n pitäisi olla 5! Todellakin, ikonimmat valokuvat ovat niin harvinaisia. Mutta ilman näkemyksen tunnetta, ymmärtämättä linjoja ja hetkiä, miten aloitat tämän? Visio tekee siitä taiteen. Nyt se on suurempi argumentti: onko valokuvaus taidetta? Uskoisin, että se on. Mutta se voi varmasti jäädä vain veneeksi. Kuka tahansa voi ottaa teknisesti täydellisen valokuvan, mutta onko se taide? Mielestäni se, mikä erottaa teknisesti täydellisen valokuvan sellaisesta, joka on mielenkiintoinen ja joka muuttaa ihmisten ajattelutapaa ja näkemystä ja joka kuvaa sitä, miten valokuvaaja tuntee tietyn asian, kahden välillä on näkö ja kyky tutkia sitä ja ilmaista se uusilla ja aitoilla tavoilla. Muuttuvia tapoja, mutta uusia ja aitoja tapoja, jotka ovat aitoja itsellemme.

Kääritä se, ja niin voimme palata juomiseen ja katsoa ihanasta ikkunasta kanaville - se on syntymäpäiväsi, on vuoden loppu, se on vuoden 2015 helmi. Matadorilla on valokuvausohjelma. Meillä on opiskelijoita, jotka ovat suorittaneet kurssin loppuun, ja he ovat tavallaan tuolla puolella. Tällainen kohta, kuten “hyppää tai älä”. He ajattelevat, että ilmoittautuminen kurssille oli sinänsä hyppy. Joten sitten he viimeistelevät sen ja se on kuin “Mitä seuraavaksi?” Mitä neuvoja antaisit - Jumala, kuinka monta kertaa sinulta on kysytty? - jollekin pykälälle tehdään vuosi 2015 laskemaan matkavalokuvauksen alueella?

Selvitä, mitä haluat, todella; ja unelma iso. Tosiasia, että me kaikki kirjoitamme tarinaa. Me kaikki kirjoitamme omaa tarinaamme, ja voit joko elää hienon tarinan tai voit lukea jonkun toisen hienon tarinan. Paras matkavalokuva tulee erinomaisesta matkasta. Mennä jonnekin. Ota pois perseestä ja mene. Unohda rahat. Tiedätkö, olen ampunut kauniita valokuvia Fuji XE1 -kameran mukana toimitetulla kit-objektiivilla. Ja minulla on kuvia kirjoissani iPhonesta!

Otit joitain tänä aamuna edes. Katsoin

Se todennäköisesti tulee Katso The World -sivulle. Täältä löytyy joitain tästä aamusta ja lopusta matkasta. Vaihde on niin merkityksetön, että siitä ei enää ole enää syytä puhua. Henri Cartier-Bressonilla oli yksi Leica ja 50 mm: n linssi, luultavasti 35 mm: n linssi joillekin tavaroilleen, ja hän teki hämmästyttäviä tavaroita. Ne olivat kauniita, mutta he eivät toimineet paremmin kuin edes kaikkein perustarkeimmat kamerat. Tarkoitan, että optiikka oli hyvää, mutta ihmiset eivät katso Henri Cartier-Bressonin juttuja ja käyvät”Jumalani, linssi, jota hän käytti oli uskomaton.” He katsovat sitä ja arvostavat sitä ajankohdatunnostaan, ymmärryksestään hetkestä, ja koska hän oli siellä ja hän näki. Ja palataksesi kysymykseesi on parasta, mitä kuka tahansa voi tehdä, katsella maailmaa, kokea sitä, olla osa sitä, olipa se sitten takapihasi Vancouverissa tai Torontossa, New Yorkissa tai San Franciscossa, katso vain sitä. Ole osa sitä. Elää.

Osallistua

Ja tuo kamera mukanasi. Se on paras neuvo, jonka jokainen valokuvaaja voi saada, on olla siellä ja tietysti olla hyvä käsityksessäsi.

Opetin sinulle viime yönä kameran käyttämistä iPhonessa

Sinä teit. En muista kuinka.

No, siinä muistiinpanossa, juodaan

Katsotaanpa.

Suositeltava: