Valokuva + video + elokuva
Vuoden 2014 Akatemian palkinnoiksi nimetyt elokuvat erottuivat ei vain merkittävistä näyttelyesityksistä, älykkäistä näytönohjaimista ja uraauurtavista visuaalisista tehosteista, vaan myös huomiosta paikalle.
Monet tämän vuoden ehdokkaat tekivät avainasetuksistaan hahmoja, jotka olivat yhtä eläviä, kauniita ja tunnepitoisia kuin heissä elävät ja toimivat ihmiset. Vaikka he eivät todennäköisesti voita merkittäviä tunnustuksia, kun kiireinen Hollywood-palkinnon saajakausi loppuu, vuoden 2013 parhaimmissa elokuvissa asiantuntevimmin esiteltyjä kaupunkeja oli mahdotonta sivuuttaa.
1. Los Angeles in her (ohjaus: Spike Jonze)
Ainoa neljännessä elokuvassaan 15 vuoden aikana hipsterikuningas ja entinen musiikkivideo-wunderkind Spike Jonze loivat lopulta elokuvan omasta alkuperäisestä käsikirjoituksestaan. Hänen tähtensä Joaquin Phoenix on yksinäinen ja herkkä mies, joka rakastuu futuristiseen käyttöjärjestelmäänsä (äänitti Scarlett Johannson).
Kaikista viisauksista ja tunneista, jotka Jonze kiertää näyttäviltä näyttelijöiltään, hänen paras saavutuksensa on lähes dystooppinen Los Angeles, jossa Phoenixin Theodore Twombly asuu. Enkelien kaupunki on värikäs, kaupunkimainen, monipuolinen ja valoa täynnä, ja se tuskin on koskaan tuntunut olevan täynnä mahdollisuuksia, rakkautta ja silmiinpistävää kuvaa. Jonze muuttaa Malibun rannat taivaalliseksi lepopaikaksi Theodorelle ja hänen rakastetullesa OS: lle Samanthalle vain hämärästi valaistujen, sumuisten LA-pilvenpiirtäjien muuttamiseksi vankilamaisiksi kotipaikoiksi. Itse kotoperäisenä Los Angelinona, Jonzin LA: n rikkaus ja monimutkaisuus heijastuivat minuun.
2. San Francisco in Blue Jasmine (ohj. Woody Allen)
Mikä on paras paikka täydelliseen henkiseen romahdukseen? Vastaus on kiistaton kaikille, jotka ovat nähneet Woody Allenin uusimman”Teen näitä joka vuosi” -mestariteoksen, Blue Jasmine. Vaikka elokuva on saanut enemmän huomiota ura-parhaimmista esityksistään Sally Hawkinsilta, Andrew Dice Clayltä ja Jasmine-hermoston äärellä (Cate Blanchett), se on Allenin käyttämä San Franciscon kaupunki. joka pysyy muistissa.
Viime vuosina sama rakkaus, jonka Allen halusi kotimaassaan Manhattanilla (Manhattan, 1979), on siirretty muihin maailman suuriin kaupunkeihin: Pariisiin keskiyön Pariisissa (2011), Lontoon Match Pointissa (2005) ja nyt, upea Bay Area.
Vaikka Sinistä Jasminea ei voida aivan kutsua oodiksi San Franille - tosiasiassa kaupunki on enemmän kuin Jasmine's Inferno kuin hänen paratiisinsa - Woody ja elokuvantekijä Javier Aguirresarobe (joka ampui myös Vicky Cristina Barcelonan herra Allenille vuonna 2008) käyttävät runsaasti laukausten, laaja-alaisten näkymien ja kaupunkikuvien perustamisesta sijoittamaan meidät otsikkohahmon psykologisen sairauden maailmaan. Surullinen, vaikka se saattaa vaikuttaa, vaikutus on paradoksi: Vaikka olemme syventyneet Jasmiiniin, emme voi muuta kuin alkaa rakastaa SF: tä uudestaan.
3. New York City Wall Streetin susi (ohjaus Martin Scorsese)
Synti, korruptio ja ahneus löytävät kotisi tukikohdat suositun mielikuvituksen Wall Streetistä. En voi kuvitella ketään parempaa saattamaan tämä huonojen psyykkien ja kieroutuneen käyttäytymisen karikatyyri eksoottiseen, kiehtovaan kuumepisteeseen kuin monivuotinen Manhattanin asukas Martin Scorsese.
Scorsese etsii The Wall of Wall Street -tapauksessa American Dreamin paradigmaattista epäonnistumista entisen tuomitun ja sisäpiirikaupan välittäjän Jordan Belfort (Leonardo DiCaprio) kuvassa; ja Scorsesen mukaan moraalittomuus ei ole koskaan näyttänyt niin loistavalta. Wall Street kutsuu kuin Mephistophelesin suu Belfortille, hänen liikekumppanilleen Donnylle (KAKSI AIKA Oscar-ehdokas Jonah Hill - kuka olisi ollut sitä thunk?), Ja heidän miehistönsä raivoavista, hikeistä raha-addiktiista.
Jakson korkeimman kaliiperin, Wolf of Wall Street, tekee New York Citystä 1980-luvulla ja 90-luvulla puoluekeskuksen, viileämmän ja Quaaluded-näköisemmän kuin mikään vanha historiakirja ehdottaa.
4. Rooma suuressa kauneudessa (La grande bellezza; ohj. Paolo Sorrentino)
Se, että kaupungilla on kaksi ja puoli tuhatta vuotta historiaa, ei tarkoita, että tiedät sen hyvin. Se on Paolo Sorrentinon eeppisen Fellini-esque-satiirin, The Great Beauty, johtava periaate, joka on vieraiden kielten Oscar-ehdokas. Sorrentino ja italialainen valokuvalegenda Luca Bigazzi käyttävät italialaisen kulttuurikirjoittajan Jep Gambardellan (Toni Servillo) blasé-asennetta tekosyynä kiertää Rooman kautta kameralla, pienellä miehistöllä ja yhdellä maapallon parhaista elokuvatiimistä.
Gambardellan Rooma on melkein yhtä täynnä varapuhetta ja ahneutta kuin Scorsesen Wall Street, mutta Sorrentino tuskin tunnustaa kaupungin puutteita. Sen sijaan hän ja Bigazzi ammuvat uskomattomia, pitkäkeskuisia kohtauksia Colosseumilla, Vatikaanin kaupungin reunalla, useita kirkkoja ja useita pilaantuneita pihoja. Suuri kauneus on todellakin sen nimi, joka vie meta-asteikon aivan uudelle tasolle huipputeknisellä stereografisella valokuvalla yhdessä muistin kauneimmista elokuvista.
5. Messenia, Kreikka ennen keskiyötä (ohjaus Richard Linklater)
Toinen Välimeren alueen kohde tulee esiin Richard Linklaterin Sundance-hitteissä ennen keskiyötä, joka on kolmas trilogia, joka sisältää vuoden 2004 ennen auringonlaskua ja vuoden 1995 auringonnousun. Kun Celine ja Jesse - rakastettava, älyllinen pari, jota kirjoittajat Julie Delpy ja Ethan Hawke pelasivat niin realistisesti, vaeltelevat Peloponnesoksen maaseutua, heidän avioliitonsa halkeamia ja rasituksia alle kahden vuosikymmenen rakkauden toistensa painoon.
Mutta samaa ei voida sanoa Messenialle, joka kukkii ja kasvaa täyteläisesti jokaisen otoksen, jokaisen jäljityskuvan ja joka hetken ulkona. Linklater vaatii niin paljon luonnonvaloa ja kauneutta, että vaikka elokuvassa saattaa olla draaman loki, se tuntuu kirkkaalta, vilkasta ja uppoutuneelta energialta.
