Maailman päättyy, maya-tyyli.
Matadorin musiikki maailman lopulle Groovesharkilla
Voimme mennä ulos vilkkaan kvinceañeran hengessä, jossa kaikkien on juominen liikaa ja kenellekään ei ole jäljellä puhua. Kuvittelen tanssijuhlan, joka on täydellinen kaikkien kanssa, jotka olet tavannut - ystävien, kilpailijoiden, entisten ystävien, nykyisten kumppanien kanssa. Ja olemme kaikki ihmeellisesti saamassa toimeen ja urat yhteen.
Ja ehkä, jos tanssimme tarpeeksi kovasti, fyysinen maailma ei todellakaan lopu loppuun. Ehkä tapahtuu tietoisuuden muutos niin äärimmäinen, että toinen elämäntapa tulee mahdolliseksi. Mutta hei, olen vain täällä aloittaaksesi juhlat oikein.
1.”El Alto de la Paz”
Olen kuullut El Altosta suurimman osan elämästäni, koska yksi lapsuuteni parhaista ystävistäni oli La Pazista, Boliviasta. El Alto on piirin ikääntyneiden ihmisten käskyt välttää hinnalla millä hyvänsä. Äärimmäisen köyhät, vuoren ylöspäin suuntautuvat ja lähinnä alkuperäiskansojen naapurustot, kuten El Alto, jota valtaviranomaiset ovat pitkään jättäneet huomiotta, auttoivat valitsemaan maan Bolivian ensimmäisen alkuperäiskansojen presidentin Evo Moralesin.
”El Alto de la Paz” on argentiinalaisen taiteilijan Mati Zundelin tekemä yhteistyö, joka sekoittaa alkuperäiskansojen ääniä elektroniikkaan ja Montrealissa toimivan kolmikielisen DJ Boogatin kanssa. Laulu kertoo köyhistä nousevista asioista ja vallankumouksen aloittamisesta vallassa ja globaalissa politiikassa. Se alkaa hypnoottisella cumbia-uralla ja sanoilla: "Vine pa 'quemar la bandera blanca" tai "Tulin polttamaan valkoisen lipun", koska "he panivat meidät maan alle kuin hyppysellinen cacahuates" (vitun maapähkinät). Kuten arabikevään tai Chilen talven tapauksessa, Boogat ja Zundel ennustavat, että”la revolución technologica llego a chingarles” tai”Internetin nousu on tullut vanhan järjestyksen kaatamiseksi.” Tässä toivotaan, että tämä maya apokalypse on oikeasti kyse.
2. Ana Tijoux -”1977”
”1977” on näennäisesti Tijouxin syntymävuotta; kappale merkitsee hänen kärsimyksensä alkua - maanpakolaisten lapsena, latinalaisena, joka asuu Euroopan maassa, ja yksinkertaisesti epävarmuuden ja epävarmuuden ahdistamana ihmisenä. Hän viittaa itseensä eristyneenä pikkutytönä, jolla on nallekarhu, otettava lo cotidiano tai jokapäiväisessä elämässä. Myöhemmin hän kuvailee murrosiänsä vaikeana ajanjaksona ja toteaa lopuksi: "Ison pyrkimykseni ei ollut show-show, se oli jotain välttämätöntä."
Sain nähdä Ana Tijouxin esiintyvän Oaklandissa tänä vuonna. Monien, monien keskinkertaisten hip-hop-tekojen ja paljon sääntelemätöntä rikkakasvien savua jälkeen chileläinen räppari otti vihdoin näyttämön. Pieni koko, raskauden varhaisessa vaiheessa Tijoux oli erittäin voimakas. Hänen liikkeensä olivat minimaaliset, keskittyminen lukittuneeseen lyyriseen virtaukseen ja synnytykset moitteeton.
3. Solange - “Menettää sinua”
Solange on ollut suosikki musiikillinen lahjani vuonna 2012. Hänen Devonté Hynesin tuottamassa uudessa EP: ssä “True”, jotkut kriitikot ihmettelevät kiinnittyneensä väärään Knowles-siskoon. Minusta tuntuu, että maailmassa on tilaa vaihtoehtoisille ja valtavirroille, minä vain satun tietämään, mihin sopin siihen taajuuksien spektriin. Ja vaikka Solange osoittaa olevansa samat lauluhalkaisijat kuin iso sisarensa Beyoncé, hänen laulunsa ovat paljon intiimimpiä. Ota kappale “Locked in closts” pienestä tytöstä Solangesta, joka piiloutuu perheensä vanhoihin takkiin saadakseen aikaan yksin.
"Menetys" tarkoittaa murroshetkeä suhteessa, jossa toinen osapuoli tajuaa, että on aika lopettaa asiat, mutta ei ole vielä valmis tekemään sitä. Musiikkivideo on ehdottoman upea, se on kuvattu Etelä-Afrikassa ryhmän kanssa, jossa on esiintyjiä, ihmisiä, jotka käyttävät suunnittelijan vaatteita suhteellisesta köyhyydestään huolimatta. Laulu on merkittävä sen lämpimän selkänopeuden takia, kaukana viileästä house-musiikista.
4. Bomba Estereo - “El Alma y El Cuerpo”
Ennen kuin me kaikki kuolemme, haluaisin mennä rannalle. Bomba Estéreon”El Alma y El Cuerpo” vie Karibian tuulet ja tiivistää ne puhtaaseen laulumuotoon.
5. Lido Pimienta - “Basta Ya (Todos Somos Inmigrantes)”
Tunnen omituisesti Lido Pimientaa. Haastattelin häntä muutama vuosi sitten, ja löysimme nopeasti hyvän esittelijän. Hän muistuttaa minua lukion parhaista ystävistä - tytöistä, joita ihailin heidän lahjakkuudestaan. Loputtoman luova, Pimienta aloitti kuvataiteilijana, joka sitoi musiikin nauhoittamisen tietokoneelleen. Hän muutti Kolumbian Karibian rannikon lämmöstä Lontooseen, Ontariossa, missä hänestä tuli muusikko ja äiti.
Pimienta on saavuttanut uransa pisteen, jossa hän voi sekoittaa maahanmuuttajakokemuksensa monimutkaisuuden, henkilökohtaisen elämänsä varjot ja varhaisten muistojensa lämmön jotain hypnoottista ja ilahduttavan kammottavaa.
6. Todellinen leski -”Skull Eyes”
Minun on myönnettävä, etten löytänyt tätä kappaletta yksin. Se on niin pirun hyvää, että toivon, että voisin vaatia täydellistä ja täydellistä omistajuutta - haluaisin, että voisin sanoa, että pesin levykauppa tunteja ja tunteja ennen kuin kompasin sitä. Mutta totuus on, että “Skull Eyes” oli todella uskomaton sekoitus, jonka sain tänä vuonna. Tämän kappaleen tekee Nicole Estillin unenomaisesta 90-luvun äänestä sekoittuneena kitaroihin ja selkeisiin sanoituksiin:
”Kuihtuneiden sydämien rajoissa
Fall vaikeina aikoina ja hajota
Vastaanotto-ehdotuksissa
Jakavat sanat, joita en koskaan lue
(Aina ja ikuisesti)
(Kun tulen)
(Haluan)
(Haluan)"
NPR Musicin metalliosaaja Lars Gotrich sanoo sen parhaiten: "True Widow on yhtye, joka käyttää äänenvoimakkuutta soittimena - ei meluun, ei metalliseen machismoon, vaan tapaan välittää maailman paino."
7. Sun Kil Moon - “Tonight Bilbaossa”
”Jätin Bilbaon menneen Madridiin
Barcelonaan, Pamplonaan
Missä jokainen haamu menee minuun nyt
Vainoaa minua"
Sun Kil Moon on saanut minut läpi todella raskaan ajan, kun minusta tuntui, että kukaan ei ymmärtänyt mitä tapahtui sisäpuolella. Käänteisen kulttuurisokin kautta vanhempieni taloon Marylandissa - tuntuu siltä kuin olisin ainoa yksin kotona perjantai-iltana - uuteen taloon Mainen rannikolla, jossa oli järkkymätön tunne, jonka kummittelevat vanhat Keski-Atlantin kummitukset. Käännyn yhä vähemmän tähän musiikkiin nyt, kun minusta tuntuu, että elämäni paranee yhä enemmän, mutta mielestäni tässä maailman lopputilanteessa täytyy olla jonkin verran surua, riippumatta siitä, mikä on oikeastaan vaakalaudalla.
”Tonight In Bilbao” on tielaulu, joka kertoo matkustamisesta, mutta ilman muuta todellista tarkoitusta kuin trudging jonnekin muualle. Muuttuvat maisemat merkitsevät jokaista toistuvaa muistia ja ajattelumallia puhujan mielessä ja lisäävät sanoinkuvaamattoman kauneuden tällä tavalla, jota vain paikat voivat. Viime kädessä se on emotionaalinen maisema, joka kerrotaan fyysisen maantieteen linssin kautta, joka kaikki matkustaa oikeasti on.
Joten luulen, että vaikka fiesta on raivoaa, juhlien ulkopuolella on oltava matkustajia, jotka katsovat, koska kaikki tapahtuu heidän ympärillään. Ja kun olen ollut yksi niistä väsyneistä sieluista, tervehdin heidän asiansa.
”Kun valtameri tuo laskuveden
Kun pimeys asettaa rannalle
Ajaessamme katsomme ulos mustista päistä
Kasvaa ikkunoihimme vanhaan kyllästyneeseen virtaan
Sillan yli kaupunki kimaltelee niin kirkkaasti
Nälkäinen vatsan haju tuo riidan
Himmentää televisiota, joka vilkkuu hiljaa
Ja täällä täydellinen yö kuin sumu sarvet laulavat”
8. Kate Bush - “Rocket Man” (kansi)
Ok. Se on se hetki yössä, kun käännyt primer amoriin. Ei vain se “mikä tahansa” poikaystävä lukion ja yliopiston välillä, jolle olet teknisesti menettänyt neitsyytesi, vaan myös ensimmäinen radikaalisti erilainen kokemus tunteellisesta haavoittuvuudesta.
Ja sinun täytyy miettiä, mitä tapahtui, mutta apokalypsi antaa sinulle viimeisen läheisen tanssin, ja Kate Bushin tämä kansi käsittelee täyttämättä jääneitä odotuksia.
9. Ei epäilystäkään - “sunnuntaiaamu”
Aika päästä alas. Ja mikään ei vähentä sukupolveani kuin 90-luvun musiikki. Eikä ole 90-luvun musiikkia, kuten No Doubt.
Muutin Kaliforniaan melko hiljattain ja elämäni on muuttunut paljon. Aurinkorasit marraskuussa, paras ruoka, typerä vuokraa. Jotain Kaliforniasta on järkevää sen suhteen, kuka olen syvällä ja todellisella tavalla. Yhtyeet, kuten No Doubt ja Sublime, ovat hyviä esimerkkejä. Lapsena rakastin”Santeria” ja “Mitä sain” ja äitini tyypillisessä laissez-faire -kasvatustyylissä kuuntelin noita kappaleita kauan ennen kuin minulla oli mitään käsitystä niiden tarkoituksesta.
No Doubt, jonka edessä oli nuorekas kuulostava nainen, puhui minulle vielä enemmän. Ja ääni, aurinkoiset kitarat ja saaren rytmit saivat minut nälkäiseksi jotain, mitä en olisi koskaan kokenut. Oletan, että se oli Kalifornia koko ajan.
10. Selena - “Unelma sinusta”
Kotikaverini Maya muistaa edelleen Selenan esiintyvän Houstonin kirpputorilla, kun hän oli vain neljä vuotta vanha. "Selena oli sankarini", hän sanoo milloin tahansa hän nostaa hänet esiin. Kun Majaya oli seitsemänvuotias, hänen faniklubinsa presidentti oli tappanut Selenan. Kävin läpi yhdeksänvuotisen elämäni unohduksen, luultavasti siksi, että Selena ja hänen vaikutuksensa eivät olleet vielä koskettaneet valkoista esikaupunkimaailmaani. Vasta kun puhun Mayan kanssa tai teen karaokea ystävien kanssa rajalta, ja”Unelma sinusta” vähentää meitä kaikkia katartaiseen halaukseen, minulla on selitys siitä, mitä Selena tarkoitti niin monille ihmisille.
”Dreaming of You” julkaistiin laulajan ollessa jo kuollut. Se on petollisesti yksinkertainen kappale, jolla on kummittelevia sanoituksia:”Eikä missään muualla maailmassa haluaisin mieluummin kuin täällä huoneessani uneksia sinusta ja minusta.” Riippumatta siitä, mitä tapahtuu 21. joulukuuta, luulen, että meidän on oppia unelma yhdessä.