Matkustaa
Jack Seemer juttelee Paul-Hynes Allenille muotokuvistaan.
VALOKUVAUSTAJA PAUL-HYNES ALLENin työ on usein juurtunut ulkopuolisen - yksilön toisistaan, usein "muukalaisen" - käsitteeseen. Se on konsepti, joka on ajautut hänet etsimään taiteellista kehitystä, mutta auttanut häntä myös voittamaan vaikutukset ja arvet turbulentista menneisyydestä.
Saatuaan Croydonista, Lontoon eteläosasta, hän saapui ensin Berliiniin vuonna 2004 valmistuttuaan BA: sta Brightonin yliopistossa. Hän myöntää, että muutto johtui enemmän sisäisistä syistä kuin ulkoisesta vetoomuksesta. "Minulla oli tämä" miksi ei? " mentaliteetti tuolloin”, hän sanoo.”Se oli vain eräänlaista hullua asiaa, jonka tein.” Hullu asia, joka on jättänyt hänet ankkuroituneeksi kaupunkiin siitä lähtien.
Kuten monet taiteilijat, myös Hynes-Allen määrittelee teoksensa puoliautomaattinenksi; se tuo mieleen nimet, kuten Rilke, joka käytti käytännön tietoa ja psykologista näkemystä totuuden etsimiseen ulkoisesta ympäristöstä.”Työskentelen kokemuksistani ja yritän paljastaa traumat, joita löydän kehittyneessä maailmassa. Valitsen valokuvan alueen, jossa asun - minulla on aina.”
Hänen ensimmäinen projekti, nimeltään hulluuden tunne”, sai hänet muuttamaan kuukauden ajan ystävänsä kanssa, jota sekä mielenterveys että päihteiden väärinkäyttö olivat voimakkaasti häiritsemässä. Tässä sarjassa todistamme kipuvan ihmisen päivittäistä rappeutumista, valokuvaajan henkilökohtaisia ja tunteellisia kuvia, jotka rakentavat sympaattisen, mutta loistavan muotokuvan. "Se oli äärimmäistä", Hynes-Allen sanoo. "Mutta luulen joskus, että se on paras asia mitä olen tehnyt."
Täällä Berliinissä hänen työnsä ja metodologiansa ovat vähemmän radikaaleja, mutta silti kiehtovia.”Viimeisin projektini on tehty kaduille. Kyse on muotokuvista, "hän paljastaa, " mutta ne ovat myös ympäristöä, joten myös tausta on erittäin tärkeä. "Sarja, nimeltään" Berlin Outsiders ", on jatkuva tapaustutkimus Berliinin kodittomalle yhteisölle. Nämä ajattelevat kappaleet hyödyntävät vastakkainasettelun voimaa erilaisten tulkintojen ja vaikutusten edistämiseksi.
Kuva: Paul-Hynes Allen
Jokainen valokuva tarjoaa yleisölle lyhyen katsauksen maailmaan, joten monet meistä ovat liian arka asettamaan vastaan kaikenlaista läheisyyttä.
Jokaisessa kehyksessä, mustelmien, lian ja muiden epämiellyttävyyden tunnusmerkkien ulkopuolella, pystymme helposti paikantamaan ihmisen: eristyneenä ja liikkumattomana, irrotettuna hetkeksi myrskystä, joka usein määrittelee heidän elämänkokemuksensa.
Sarja on taiteilijan yritys saada yhteys itseään ja paikkaansa, jonka hän on tullut miehittämään. Mutta päinvastoin, katsojina meitä pakotetaan esittämään samanlaisia kysymyksiä: Mitä tunnemme näiden valokuvien kasvoissa? Kuinka suurta osaa itsestämme näemme heissä ja missä määrin he auttavat meitä ymmärtämään kotona kutsuttavaa paikkaa?
Vaikka projekti provosoi luonnostaan sosiologista analyysiä, Hynes-Allen vaatii, ettei tämä ole sen tarkoitus. Hän sanoo, että se menee yli ja ylittää sen, että”tutkitaan asiaankuuluvia yksinäisyyden ja eristyneisyyden kysymyksiä”. Hänen tavoitteenaan on”koskettaa ihmisiä henkilökohtaisella tasolla ja tunnepitoisella tavalla. "Freudin terminologian käyttämiseksi", hän sanoo, "haluan kuvan pysyvän 'näköhermostossa' '."
Vaikka teemallaan se on eksistentiaalinen,”Berliinin ulkopuolisilla” on suhde romanttiseen realismiin pyrkiessään esittämään muiden kipua pikemminkin voimana kuin heikkoutena. Siinä sarja on universaali: Me kaikki kamppailemme demonien kanssa, jotka joskus yrittävät voittaa meidät. Berliini hyödyntää enemmän kuin unelmoittajia, joiden välttämätön puoli on pettymys.
Mielenkiintoista on, että Hynes-Allen näkee työnsä usein hylättynä tai väärin ymmärrettynä, yleensä alkaessa jo sen valmistusprosessissa. Kaduilla ollessaan kiinnostuneita hänen aiheistaan, ohikulkijat naurahtaa, ravistavat päätään ja olettaa toistuvasti pahimman - että hänen aiheitaan käytetään hyväksi.
Kuva: Paul-Hynes Allen
Kuten mikä tahansa hyvä valokuvaaja, hän on tietoinen tietoisesti tällaisten vuorovaikutusten herkkyydestä ja etiikasta.
”Joskus tunnen olevansa todella syyllinen. Jos valokuvaus ei mene oikein, se voi laukaista sarjan tyyppisiä huonoja tunteita itsestäni ja siitä, mitä teen valokuvauksen kanssa. Minulla on omatunto ja joskus kärsin… ehkä vähän liikaa.”
On myös vaara päästä liian lähelle:”Minulla on vastuu välttää antamasta näille ihmisille vääriä toiveita. Olen tajunnut, että minulla voi olla mukavia hetkiä näiden ihmisten kanssa, mutta tiedän lopulta, etten voi auttaa heitä. Heidän polunsa on tultava itse."
Hänen sarjansa perimmäiset suunnitelmat?
Ehkä hän tekee kirjan, ehkä esittelee teoksensa galleriassa, jos aika ja asettelu tuntuvat oikealta. "Myyn vain työni oikeilla kanavilla", hän toteaa.”En myöskään halua devalvoida valokuvia ihmisiä.” Paul Hynes-Allenille se kaikki on kunnioituksen kysymys - tietysti omaa käsitystäsi kunnioittaen, mutta myös ihmisiä ja paikkoja, jotka tekevät sen mahdolliseksi..
Tämän tarinan on kirjoittanut Jack Seemer, ja se ilmestyi alun perin Slow Travel Berlin -tapahtumassa.
