5 Urheiluvideota, Joissa On Uudenlaista Tarinankerrontaa - Matador Network

2024 Kirjoittaja: Sierra Adderiy | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2024-01-12 08:59

Valokuva + video + elokuva

Kahden viime vuoden aikana urheiluharrastuksissa on tapahtunut siirtyminen kohti urheilijan "ihmistaistelun" ydintä. Aiommeko aloittaa uuden liikkeen elokuvien tuotannossa?

Evan Garcia harkitsee 80 jalan vesiputous.

Andy Maserin näytönohjain Huckilta.

Alkuperäinen toimintaurheilulaji - Elokuva - keskittyi urheiluun ja paikkaan, ja esitteli tyypillisesti urheilijoita melkein myyttisellä tai sankarillisella tavalla ja käytti sitten eräänlaista”ihminen vs. luonto” -konfliktia juontaakseen juontaa eteenpäin.

80-luvun lopulla ja '00-luvulla, kuten urheilussakin, urheiluelokuvaus siirtyi Uuteen kouluun, jossa keskityttiin urheilijan suoritukseen, tyypillisesti nopeilla muokkauksilla synkronoituna musiikkiin, mikä usein kääntyi eräänlaiseksi surffaukseen / luisteluun / luistimeen / melonta “porno”.

Uusimpaan evoluutioon - mitä ajattelen "Essence" tai "Human Struggle" -elokuvana - leimaa urheilijan demysifikaatio, hänen hyvin henkilökohtainen narraationsa. Ihmiset kamppailevat elokuvat juontavat juurtuneena urheilua juurikaan "elämäntapa" -kappaleista (kuten MTV: n "Cribs" tai urheilijaa "kotona" osoittavat teokset), mutta juontuvat pohjimmiltaan kysymykseen "miksi" urheilija harjoittaa tietyllä urheilulajilla. Toisin kuin vanhan koulun elokuvien myyttinen "sankari" tai samanarvoisesti abstrakti "esiintyjä" New School -videoissa, Human Struggle -elokuvien tekemisessä on kyse urheilijan sisäisistä konflikteista, taustasta ja motivaatioista. Ja tällä tavalla siitä tulee yleisesti merkityksellinen.

Tässä on 5 videota, joista näemme kuinka tämä tarinanmuutostila on kehittynyt.

1. Huck

Kajakin ja Matador-suurlähettilään Evan Garcian seurauksena siitä hetkestä, kun hän nousee aina siihen asti, kun hän juoksee 80 jalan vesiputoukseen, Huck herättää pelon, keskittymisen ja kyyhkyyden sekä sellaiselle urheilijalle, joka on omistautunut sellaiselle tasolle että hän voi vain ihmetellä mitä häneltä puuttuu tällä välin. Kuten elokuvantekijä Andy Maser selittää, tällaista melontaa”kunnioitetaan jatkuvasti ja ymmärretään usein kaikilla paitsi pienellä melojilla, jotka tekevät vesiputouksistaan.” Andyn tarinansa antaa meille muille päästä hetkeksi elämään.

2. Särkynyt

Muutama kuukausi sitten Patagonian puhtaimpaan linjaan sijoitettu Shattered on muotokuva tyhjyydestä ja tyydytyksestä. Elokuvantekijä Tyler Stableford selittää:

Shattered on erityinen paikka sydämessäni, koska se on yhteistyö legendaarisen alpinistin ja kirjailija Steve Housen kanssa. Saavuttuaan yhden unelmahuippukokouksistaan Steve huomasi itsensä uneen, etsien syvempää merkitystä elämässään. Särkynyt jakaa ikkunan hänen sisäiseen matkaansa.

Steve on maininnut kiipeilymaailmassa minimalistisen lähestymistapansa kiipeilyyn, ja meidän kuvaustyyli toi tätä harpeutta. Asetamme aikomuksemme luoda visuaalinen runo, lyhytelokuva, joka on veistetty sen eteeriseen olemukseen.

3. Kausi

Kausi kuvaa "sisäisen taistelun" käsitettä. Kaksi vuodenaikaa kuvattu ja noin 40 jaksoon jaettu kukin “kausi” seuraa kourallisen urheilijoiden elämää keskittyen heidän sisäisiin kamppailuihinsa, koskettaen usein tragedioita tai vaikeuksia Menneisyyden, jonka aikana he yrittävät edelleen päästä yli. Sen sijaan, että lumilautailu, kiipeily, melonta ja muut seikkailuurheilulajit vaikuttavat”lumoavilta” (kuten ne tyypillisesti kuvataan), kausi osoittaa vaikeuksia, turhautumista ja joskus ikävyyttä yrittäessään vain suorittaa (ja kuvata) ulkoseikkailun. tavoite.

4. Kollektiivi

Kun kysyin Matadorin miehistöltä, olisiko kukaan muu huomannut tätä trendiä urheiluelokuvien tuotannossa, avustava toimittaja Eric Warren toi esiin The Collectiven sanomalla:

Olen ollut innoissani tästä muutoksesta urheilun tarinankerronnassa, koska se hitaasti aukesi. Ensimmäistä kertaa näin jotain sellaista maastopyöräelokuvassa The Collective, joka ei pelkästään esittänyt suoraa pyöräpornoa, vaan antoi myös pienen välähdyksen ratsastajien elämään ja siihen, miksi he rakastavat tekemiään. Rotuelokuvat tekevät haastatteluja kilpailijoiden kanssa, mutta tämä oli paljon epävirallisempaa ja keskittyi hyvin kertomukseen ratsastamisesta ja hauskanpidosta ystävien kanssa. Se on pieni osa elokuvasta, mutta se oli alku. Se oli ensimmäinen kerta, kun näin aitoa ainetta pyöräelokuvassa, joka antoi minulle yhteyden ihmisiin.

5. Tässä ja nyt

Elokuvantekijä ja Matador-suurlähettiläs Nathan Myers ensi-iltansa viimeisimmän projektinsa, joka seuraa yhtä päivää 25 eri surffaajan elämässä. Hän totesi:

Pyrimme vastakohtana erilaisten surffaajien kokemuksia ympäri maailmaa … mutta mitä kompastuimme, oli ainutlaatuinen läheisyyden taso. Elokuvantekijät, joita pyydimme ampumaan sinä päivänä, olivat kaikki lähellä surffaajaa, jota he olivat kuvaamassa. Ja siten he saivat kuvata heidät makuuhuoneissaan, kylpyhuoneissaan, keskustella autoissaan ja alas veden ääreen meloakseen heidän kanssaan. Jotkut parhaimmista kappaleistamme osoittautuivat tyypeistä, jotka saivat ehdottoman kauhistuttavat olosuhteet… ja joka tapauksessa surffasivat.

Mitä muita esimerkkejä olet löytänyt tästä elokuvantekityylistä?