Matkustaa
Nämä klassikot inspiroivat sinua lyömään aaltoja.
Kuten AUSTRALIAN SURF -operaattori Alby Falzon sanoi kerran, surffaus sopii elokuvaprosessiin, kun surffailijan virtaus aallolla on samanlainen kuin elokuvakelan virtaus projektorin läpi.
Kuva mikebaird
Mutta mikä tekee surf-elokuvasta erotettavan muusta?
Vaikka materiaalin laatu on tärkeä, todella hienot surffailmaelokuvat ovat subjektiivinen yhdistelmä korkealaatuista surffausta, eksoottisia paikkoja ja innoittua ääniraitaa.
Niiden pitäisi saada sinut katsomaan pelkoa näytöltä, etsimään uusia bändejä, etsimään täydellisiä aaltoja ja ennen kaikkea menemään surffailla.
Lue Matadorin kaikkien aikojen viisi parasta surffatelokuvaa …
Tämä oli ensimmäinen elokuva, joka todella havaitsi sen tosiasian, että surffaaminen oli enemmän kuin vain urheilua, se oli elämäntapa - yksi, joka koski ajoaallot yhtä paljon kuin kokemus heidän etsimisestä.
Mielenkiintoista on, että Bruce Brownin nykyinen elokuva syntyi melkein sattumalta - hän suunnitteli alun perin matkustaa Etelä-Afrikkaan, mutta ympäri maailmaa oleva lippu oli ilmeisesti halvempi.
Kuva mikebaird
Loputon kesä seurasi Kalifornian pitkälautailijoita Mike Hynsonia ja Robert Augustia jahtaamassa kesää ympäri maailmaa, surffaamassa Afrikassa, Australiassa, Uudessa-Seelannissa ja omituisia vastavirta-aaltoja Tahitissa.
Kohokohta: Tutustu Cape Saint Francissiin, joka tunnetaan myös nimellä 'Bruce's kaunottaret' Etelä-Afrikassa. Hynson ja August ratsastivat näennäisesti loputtomilta, täydellisiltä oikeilta pidikkeiltä. Vielä tärkeämpää on nyt, että aalto ei enää murtu, kuten se elokuvassa johtui, lähellä olevien dyynien laajamittaisen kehityksen vuoksi.
Hinta: 13, 99 dollaria | OSTAA
Kuinka moni surffailmaelokuva voi nykyään väittää löytäneensä täydellisen aallon - ilman vesiskodeja, satelliittikuvia tai turvotusennusteita?
Vuonna 1971 australialainen Alby Falzon kompastui Uluwatuun Balin Bukitin niemimaalla. Tämä oli palannut, kun Kuta Beachillä oli vain muutama alkeellinen mökki harvoille turisteille ja Club Med oli vielä parin vuosikymmenen päässä.
Kuva: BEST PHOTO
Ensimmäisenä päivänä Uluwatu oli kaksi jalkaa korkea. Falzon tuli takaisin seuraavana päivänä ragtag-miehistönsä kanssa ja surffasi ilman jalkaköysiä, kahdeksan kymmenen jalkaa turpoaa koko päivän. Balilainen, joka ei ollut koskaan nähnyt surffausta aikaisemmin, katsoi ilmeisesti kalliosta pelottuaan.
Mutta Uluwatu-sekvenssi oli vain yksi osa satunnaista elokuvaa, joka dokumentoi kokeellisen, hipien inspiroiman aikakauden, jonka surffaaminen meni läpi 1960-luvun lopulla ja 1970-luvun alkupuolella. Paras esimerkki oli kuva Chris Brockista Angouriessa Uudessa Etelä-Walesissa, joka asui surffausten välissä puiden talossa pensassa.
Kohokohta: Aloitusjakso kultaisen taustavalaisun aallon rikkoutumisesta hidastettuna otsikkokappaleen pelaamisen tueksi. Ehkä kaikkien surf-elokuvien tunnetuin avaus.
Hinta: 48, 75 dollaria | OSTAA
Kaksikymmentä vuotta myöhemmin Maan aamusta surffailusta oli tullut markkinoitavissa oleva tuote. Kilpailut taistelivat robottiurheilijoiden välillä, jotka tekivät neljä käännöstä rannalle huonoissa aalloissa.
Surffaaja elokuvantekijä Jack McCoy vei sen takaisin perusteisiin - hillitsemätön ilmainen surffailu planeetan parhaimmissa aalloissa. Occy, Luke Egan, 'Munga' Barry ja joukko Billabong-joukkueen ratsastajia ratsastivat jättiläisputkia ja repivät valtavia hakkeroita aalloille Australiassa, Havaijilla ja Indonesiassa. Mikä parasta, se otettiin loistavassa 16 mm: n elokuvassa.
Kuva: sub_lime79
Bunyip Dreaming (1991) oli itse asiassa ensimmäinen McCoyn unelma-ajatuksista koostuvassa sarjassa, mutta vuosi myöhemmin The Green Iguana laajensi surffailijajoukkoa ja asetti sen ääniraitaksi, joka tarttui 90-luvun alkupuolella käyneen maastomatkan energiaan: The Cruel Sea, Sublime ja Australian alkuperäiskansojen yhtye Yothu Yindi.
Kohokohta: Kaikkien Billabong-tähtien joukossa surffaillaan täydellisissä aalloissa Australian autiomaassa.
Hinta: 59, 99 dollaria | OSTA - Jack McCoy -mallisto
On vaikea uskoa aloittelija-elokuvantekijän Taylor Steelen läpimurtohittiä tuotettiin samana vuonna kuin The Green Iguana. Steele vältti täydellisiä aaltoja ja eksoottisia paikkoja sujuvan editoinnin, raa'an punk-ääniraidan ja kuvauksen New School-surffaajista, jota johti 19-vuotias Kelly Slater.
Kuva Kelly Slater kirjoittanut advencap
Rakeisessa, pienen budjetin videomateriaalissa se osoitti surffailumaailmaan, mitä nämä nuoret kalifornialaiset ja havaijilaiset olivat harjoittaneet vuosia: ilma-alukset, hännän liukumäet ja ottavat Havaijin putket ja takaovet taukoja ilman huolta.
Kohokohta: Kelly Slaterin rullalautailusta inspiroima takaluuri Puerto Escondidon vasemmassa ripustimessa.
Hinta: 99, 99 dollaria | OSTAA
Tämä on niin hyvä kuin se saa. Vaikka Taylor Steelen viimeisimmät pyrkimykset eivät jatkaisi klassikkotapaa kuten muiden tämän luettelon elokuvien kanssa, se on tärkeätä, koska se näyttää missä surffaus on tällä hetkellä.
Tavallisessa Steelen tyylissä tässä elokuvassa on nykypäivän parhaat surffaajat (vaikka Kelly Slater on huomattava laiminlyönti) vetämällä hämmästyttäviä liikkeitä. Itse asiassa, jos on olemassa yksi kritiikki, on niin, että temppuja on melkein liian paljon "perinteisten" siirtojen, kuten leikkausten, kustannuksella.
Kuva: michal.kolodziejski
Mutta mitä temppuja ne ovat: taivaankorkeat lumilautailumaiset ilmailmat, lentomatkat kääntyvät aallon huuliin ja rodeoklovnit. Muutama vuosi sitten rodeoklovnit (kääntöpöydän yhdistelmät) olivat harvinaisia asioita. Stranger Than Fiction -elokuvassa he ovat melkein yleinen paikka, mikä osoittaa kuinka nopeasti surffailu on edennyt parin viime vuoden aikana.
Mutta se herättää kysymyksiä: Mistä surffaaminen menee täältä? Kuinka paljon korkeammalle ilma voidaan työntää? Kuinka paljon nopeammin käännöksiä voidaan hallita?
Kohokohta: Liian monta lueteltavaksi, vaikka eteläafrikkalaisen Jordy Smithin täysi pyörähdyskuja ooppi hänen osionsa ensimmäisellä aallolla on yksi parhaista esillä olevista futuristisista liikkeistä.
Hinta: 29, 40 dollaria | OSTAA
