Terveys + hyvinvointi
Mikä rooli taiteilijalla on lähestyessä sellaisia kauhuja kuin Kambodžan kansanmurha ja Afrikan aids-epidemia?
Omalla vierailullani Toul Sleng -vankilaan (nyt kansanmurhamuseo) muistan, että vierailija oli raaputtanut seinään”Taide ei ole paikka auringonlaskuille ja kukille, kun tämä jatkuu. Taiden täytyy huutaa niille, jotka eivät voi.”
Ajattelin heti tuon tarjouksen katsellessani Lee Leen upeaa öljymaalausgalleria ja kiinni taiteilijaan haastatteluun.
Rohkea uusi matkustaja - Kuinka luonnehtit maalaustyyliisi?
Lee Lee: Tyyliäni muuttuu ylläpitämään herkkyyttä käsittelemälleni aiheelle. Yritän olla pakottamatta itseäni, mutta heijastamaan tämän maailman eri näkökohtia. Yleensä olen kuvitteellinen öljymaalari, mutta kokeilen myös prosessia ja materiaalia. Ulkomailla kerätty lähdeaineisto pyrkii heijastamaan elämän hiljaisempia elementtejä; hetkiä mietiskelyä tai rituaaleja, joita harjoitetaan säännöllisesti.
Mitä yrität välittää työssäsi?
Työskentelen läpi eksoottisten esiintymisten viilun kuvataksesi eleitä ja ilmaisuja, jotka meillä kaikilla on. Jopa tilanteessa, jossa tilanne vaikuttaa hyvin vieraalta, meillä on yhteisiä elementtejä, joiden avulla ihmiset voivat ymmärtää toisiaan, kun heille annetaan mahdollisuus.
Kesti aikaa ja paljon matkoja kauneuden tunnistamiseen joissain tuhoisimmissa ympäristöissä. Tunnen vaikeat tilanteet prosessin kautta; käyttämällä haulikkoa tai puhalluspistoolia väkivaltaisten perusteiden muuttamiseen tai antamalla työn esiintyä toistuvien piirtämisten ja pyyhkimisten avulla.
Kuvat keskittyvät kuitenkin niiden ihmisten kestävyyteen, jotka jatkavat vaikeuksien asettamisesta huolimatta. Näiden vastustusten avulla pyrin välittämään tasapainon.
Työssäsi käsitellään muun muassa aidsia Afrikassa, kansanmurhaa Kambodžassa ja ilmaston lämpenemistä. Onko työsi aina sujunut tällä tavalla?
Aloin matkustaa ja maalata samanaikaisesti, joten työni on aina rinnastanut kokemukseni. Taiden on oltava totuudenmukaista luojaan istutettujen siementen kanssa.
Kesti aikaa ja paljon matkoja kauneuden tunnistamiseen joissain tuhoisimmissa ympäristöissä.
Vaikka olen linjassa organisaatioiden kanssa, jotka tekevät rakentavaa työtä paikoissa, jotka ovat inspiroineet minua, en pidä työtäni "poliittisena", koska se ei työnnä ihmisiä käyttäytymään tietyllä tavalla tai omaksumaan mitään uskomusjärjestelmää.
Sen sijaan näen sen heijastavana. Taistelut sodan, sairauksien ja ympäristön kanssa ovat olleet läsnä koko ihmiskunnan historiassa ja jatkuvat edelleen; tämä ajattomuus tulee usein työhöni. Paras mitä voimme tehdä, on myötätunto elämämme aikana.
Kuinka maalarit ja muut taiteilijat näkevät sopeutuneen näihin aiheisiin?
Kuraatin juuri näyttelyä Mizel-museossa Denverissä kansanmurhan suhteen. Palkitsevinta vastauksen sai Kongon demokraattiselta tasavallalta selvinnyt henkilö, joka kertoi minulle, että kun kulttuurimme puhuu kansanmurhasta, se jatkaa hänen dehumanisoitumistaan, jota hän tunsi kohteena.
Hänen mukaansa tämä työ tuotti hyvin inhimillisen elementin - nämä ovat oikeita ihmisiä, jotka ovat pohjimmiltaan hyvin samanlaisia kuin me. 10 mukana olevaa taiteilijaa on luonut provosoivan teoksen suorista kokemuksistaan kuvaamillaan alueilla; Darfurista Guatemalaan ja jopa omaan maahan.
He keskittyvät selviytyneiden vahvuuteen sekä surun, muistamisen ja heidän elämänsä uudelleenrakentamisen prosesseihin seuraavina vuosina. Nämä teemat koskettavat eräänlaista hiljaista tilan väliin, tutkimalla kansanmurhan näkökohtia, jotka tutkijat harvoin tunnustavat.
Tällainen vakava aihe on aivan liian helppo sensaatiota, ja pidän tärkeänä tutkia hienovaraisia vivahteita yhteyksien luomiseksi niihin, joihin asia vaikuttaa.
Mitä toivot saavasi provosoida omalla työlläsi näissä asioissa?
Elämme melko läpinäkymättömissä kupliassa täällä Yhdysvalloissa. Mielestäni on elintärkeää kommunikoida rajojemme ulkopuolella, usein sisärajojen ulkopuolella, tavalla, joka edistää ihmisten välistä ymmärrystä ja ympäristön arvostamista.
Pyrin antamaan työlleni kehittää emotionaalisia reaktioita tilanteisiin, jotka todellisuudessa voivat vaikuttaa mihin tahansa meistä (tai joillekin meille). Toivon voivani lisätä näkökulmaa ihmisten maailmankatsomukseen, jotta he voivat pohtia miten olemme kietoutuneita muualla olevien ihmisten kanssa, koska maailma vain pienenee.
Haluan kiinnittää huomiota yhteisöihin, jotka jätetään usein huomiotta globalisaation syntyessä. Nämä ihmiset ovat ilmaisseet arvostuksensa yksinkertaisesta todistamisesta.
Onko sinulla tulevaisuuden hankkeita?
Suunani on nyt tutkia kuinka yksi aihe ilmenee eri kulttuureissa. Denverissä sijaitseva Weilworks Gallery isännöi kesäkuussa näyttelyä työstä, jota kehitän nykyaikaisten kudontakäytäntöjen suhteen.
Kiinasta superteollisuuden mylly on maalattu kylmillä väreillä ja toistuvilla muodoilla, jotka peittävät sitä työskentelevien naisten kasvot. Etelä-Carolinasta palanut puuvillamylly isoisäni työskenteli istuimissa, jotka oli hylätty halvan työvoiman vuoksi paikoissa Kiinassa.
Kolmas sarja kuvaa perinteistä intha-perhettä, joka kudotaan Myanmarissa käsin sahattuihin kangaspuihin. Luvut haudataan kangaspuiden arkkitehtuuriin heijastamaan kuinka ne on irrotettu muusta maailmasta. Silti heidän kasvonsa ovat lämpimiä ja orgaanisten pintojen sotkeutuminen kutsuva.
Katso Lee Lee -teokset kokonaan osoitteesta www.painterleelee.com
