Matkustaa
Sigur Ros 'Jonsi taipuu. Kuva: frinky
Maailman matkoilla on vain joukko kuulokkeita. Claudio Silva tarjoaa meille kahdeksan maailman vaikuttavinta taiteilijaa.
Sigur Rós - “Svefn-G-Englar”
Tämä Islannista kotoisin oleva ja Islannin inspiroima kvartetti on yksi niistä bändeistä, jotka pakottavat meidät harkitsemaan musiikin merkitystä. Joitakin heidän kappaleistaan voidaan tuskin kutsua, koska Sigur Rós käyttää laajalti ääniä, joita emme olisi helposti yhdistämässä musiikkiin.
Heidän tiedetään myös käyttävän täydellistä hiljaisuutta kappaleidensa osissa, kuten täällä Svefn-G-Englarin ensimmäisillä pitkillä hetkillä. Sigur Rós ei ole kaikille, mutta niille, jotka nauttivat niistä, kokemus on kuin ikkunan avaaminen toiseen maailmaan.
Sigur Ros - Svefn - G - Englar
Jos pidät tästä, saatat myös pitää: Múm (“Tunnelin vihreä ruoho”)
Teresa Salgueiro. Kuva: volume12
Madredeus - “Haja O Que Houver”
Rikkaata, melodista ääntä, joka koostuu pääasiassa akustisista kitaroista, sellosta, haitarista ja päälaulaja Teresa Salgueiron henkeäsalpaavasta äänestä, Madredeusta voidaan ehdottomasti pitää yhtenä Portugalin parhaista panoksista musiikin maailmaan.
Rouva Salgueiron ääni inspiroi vertailuja Portugalin toiseen musiikilliseen raskaansarjan ja fadon kuningatar Amália Rodriguesin kanssa. Madredeuksella on kuitenkin hienoin, yleismaailmallisempi vetoomus siihen, ja tuntuu silti olevan merkityksellinen, jos sitä kuullaan Porton käämillä kaduilla tai Firenzen taidemuseossa. Jotkut pitävät Haja O Que Houveria kauneimpana rakkauslauluna, jota laulataan portugaliksi.
Madredeus - Haja O Que Houver
Jos pidät tästä, saatat myös pitää: lisää Madredeus (“Guitarra”)
340ml - “keskiyö”
Vaikka ne laulavat englanniksi, 340 ml: n neljä bändin jäsentä ovat mosambikialaisia, syntyneet ja kasvatettuja, ja voit kuulla sen heidän musiikissaan. Nuoruudessaan he muuttivat Etelä-Afrikkaan opiskelemaan ja ovat pysyneet siellä siitä lähtien. 340ml: n ura sisältää elementtejä jazzista, bossa novasta, sambasta ja marrabentasta (perinteinen mosambikin tyylilaji), kaikki taustalla sairas dub basso -linja, joka antaa heidän musiikilleen raa'an reunan ja selkeän äänen.
Niiden suosio on kasvanut Etelä-Afrikassa ja perustellusti. Kappale”Midnight” on erinomainen johdanto heidän työhönsä ja ilmapiiriin.
Jos pidät tästä, saatat myös pitää: Freshlyground (“Doo Bee Doo”)
Federico Aubele - “Diario de Viaje”
Federico Aubele tarjoaa täydellisen ääniraidan erityisesti Buenos Airesille ja yleensä Latinalaiselle Amerikalle. Tuntuu siltä, että hän kanavoi alueen äänet, tunnelman ja mieltymyksen.
Frederico Aubele. Kuva: macskapocs
Argentiinan kotoisin oleva Aubele yhdistää virheetöntä akustista kitaraa downtempo-elektroniikan, reggaen ja hip hop -soiton kanssa. Hän pysyy kuitenkin uskollisena juurtensa suhteen ja monissa kappaleissa on mahdollista kuulla harmonikka, joka on niin tärkeä tangolle. Hänen laulu on rento ja rento, ja ensimmäisessä albumissaan hänen vaimonsa ja yhtä lahjakas laulaja Natalia Clavier tarjosi aistillisen espanjalaisen laulukehyksen, johon hän maalasi musiikkinsä.”Diario de Viaje” on vintage Aubele, koska siinä yhdistyvät reggae-elementit, hänen akustinen kitara ja selkeä argentiinalainen kaipaus.
Federico Aubele - Diario De Viaje
Jos pidät tästä, saatat myös pitää: Natalia Clavier (“Azul”)
Tcheka - “Sabu”
Kap Verde on tuottanut todella suurenmoisia muusikoita suhteellisen anonyyminsä suhteen maailmanlaajuisesti. Itse Barefoot Diva, Cesária Évora, on peräisin näiltä kallioisilta mutta paratiisiaalisilta Atlantin saarilta Senegalin rannikolla. Näiden saarten musiikki on lämmin, täynnä kaipaa ja täynnä sielua. Tcheka ilmentää sitä täydellisesti. Hän on yksi mielenkiintoisimmista taiteilijoista, jotka ovat nousseet Kap Verdelta, ja yksi ainoista miesäänistä, jotka laulavat houkuttelevan batukin rytminsä.
Upean äänen lisäksi Tcheka on myös hieno kitarasoittaja ja rytmi, jonka hän luo joustosoittimellaan, tarjoaa upean, rauhoittavan, introspektiivisen kuuntelukokemuksen.
Tcheka -Sabu
Jos pidät tästä, saatat myös pitää: Anyya: Mayra Andrade ja Sara Tavares
Buraka Som Sistema - “Kuduron ääni”
Kaksi angolalaista ja yksi portugalilainen Buraka Som Sistema on luultavasti toisin kuin mikään koskaan tavannut. Heidän hallitsemansa rytmiä kutsutaan Kuduroksi, angolalaiseksi luomukseksi, jossa yhdistyvät paikallinen kizomba ja semba frenettisiin elektroniikka- ja house-elementteihin.
Souad Massi. Kuva: pierrejean
Kuduro tehtiin suosituksi Luandan slummeissa ja vientiä Lissabonissa asuvat Angolan diasporat. Se on ollut olemassa vuosisadan vaihdosta lähtien, mutta vasta nyt suosittua Luandan ja Lissabonin ulkopuolella johtuen suurelta osin Buraka Som Sisteman hyödyntämisistä. Kuduro on kiehtovaa, että se inspiroi nyt ihmisiä ympäri maailmaa, kuten Zakee Kuduro, Philly-taiteilija, joka on omaksunut genren. Saatat vain kuulla sen hierovan lähelläsi sijaitsevassa yökerhossa.
Buraka Som Sistema -Kuduron ääni
Jos pidät tästä, saatat myös pitää: Zakee Kuduro (“Sane Eba”)
Souad Massi - “Bel El Madhi”
Jotkut laulajat kykenevät lumoamaan meidät vain äänellä ja kitaralla - Algerian Souad Massi on yksi niistä laulajista. Laulaessaan äidinkielellään sekä ranskaksi ja espanjaksi, hän sekoittaa Algerian rain espanjalaisen flamencon, Kongon korkean elämän ja ranskan chansonin kanssa. Mutta se, mikä todella erottaa Massin, on hänen puhdas, selkeä ääni.
Jos pidät tästä, saatat myös pitää: Beirut Biloma (“Mazaj” feat. Oumeima)
Cibelle - “odottaa”
Upea ja kiehtova Cibelle on brasilialainen laulaja, joka tuli ensimmäisenä tunnetuksi osallistumisesta tiettyyn Suba'in São Paulo Confessions CD -levyyn, joka yhdisti perinteisen brasilialaisen musiikin elektroniikkaan. Kokeilija, hän sisällyttää musiikkiinsa glockenspielien, soittokellojen ja muiden laitteiden ääniä luomalla ainutlaatuisen äänimaiseman, joka on vieläkin miellyttävämpi, kun hän alkaa laulaa.
Lopulta saatat joutua vertaamaan joitain hänen musiikkinsa piirteitä islantilaulajiin, kuten Björkiin ja Emiliana Torriniin, mutta Cibellen hinta on seksikkämpi ja heikko.
Cibelle - odottaa
