1. Indio, Kalifornia
Aloita uudelleen ?: @mishavladimirskiy
Valokuva, jonka on lähettänyt @coachella 23. huhtikuuta 2016 kello 3:07 PDT
Ennen vuotta 1993 Indio oli kaupunki, joka oli tunnettu lähinnä päivämääräpalmujen tuotannostaan ja oli lähellä muita lomakaupunkeja, joihin ihmiset todella halusivat käydä. Mutta sinä vuonna 1990-luvun alkupuolella, Pearl Jam päätti järjestää mielenosoituskonsertin Ticketmasterin tapahtumapaikalle pääsyn monopolia vastaan. Se oli vaarallinen ehdotus - Indio on melkein kolme tuntia minkään pääkaupunkiseudun ulkopuolella, ja aavikon kuumuus tekee siitä turistituristeille toivottavamman kuin kukaan muuhun haluava. Mutta konsertti oli huono hitti. Yhdessä potkaisussa se osoitti, että ihmiset olisivat valmiita tekemään pyhiinvaellusmatkan niin kauan kuin tuote oli siellä.
Nykyään Indio - ja etenkin Empire Polo Club - on mekka musiikkifaneille. Coachella, joka pidetään yli kaksi viikonloppua joka vuosi huhtikuussa, on yksi planeetan suosituimmista musiikkifestivaaleista, ja tuo jatkuvasti esiin joitain parhaimmista kokoonpanoista koko vuoden, samoin kuin kulttuurin merkittäviä hetkiä, kuten Daft Punkin Pyramid Stage -debyytti ja Tupac Hologrammi.. Huhtikuussa järjestetty maafestivaali Stagecoach houkuttelee melkein kaikkia musiikkifaneja, jotka eivät olisi kiinnostuneita Coachellasta. Kaupunginvaltuusto hyväksyi hiljattain uuden syksyn aikana järjestettävän Desert Trip -festivaalin, joka tuo ensimmäistä kertaa yhteen Bob Dylanin, Neil Youngin, Paul McCartney, Rolling Stonesin, Roger Watersin ja Who. Ja kaikki nämä festivaalit toimivat juhlien sytytyskeskuksina ja esityksiä koko Coachella-laaksossa, ja yhä enemmän tapahtuu kauempana festivaalin viikonloppuisin. Esimerkiksi Splash House toimii nyt kahden viikonlopun aikana kesä- ja elokuussa, ja uusia välttämättömiä tapahtumia ilmestyy joka vuosi.
2. Austin, Texas
Varhaiset linnakilpailut #ACLFest 2016: lle myydään virallisesti. Napsauta profiilissamme olevaa linkkiä päästäksesi E-luetteloon, niin sinulla on viimeisimmät tiedot 15-vuotisjuhlamme. Kuva @cambriavision
Valokuvan lähettänyt aclfestival (@aclfestival) 20. lokakuuta 2015 kello 11.53 PDT
Kaikki on isompaa Texasissa. Ja vaikka siihen sisältyy homofobia ja regressiivinen koulutuspolitiikka, valtion edistyneemmät kaupungit ainakin lieventävät ominaispiirteitään hienolla hienolla musiikilla. Kuten Indio, myös Austin on festivaalin salaman sauva. Joka maaliskuuta se isännöi South By Southwest -tapahtumaa, joka on kaupunginlaajuinen musiikki-, elokuva-, taide- ja teknologiafestivaali, joka esittelee kirjaimellisesti tuhansien taiteilijoiden ja luovien taiteilijoiden esityksiä ja esittelyjä. Perinteisimmät festivaalit, kuten Fun Fun Fun ja Euphoria Festival, ovat hajallaan ympäri vuoden ja vetävät kävijöitä kymmenistä, ellei jopa satoista, eri maista.
Vuonna 1974 PBS aloitti Austin City Limits -ohjelman, ohjelman, jonka tarkoituksena oli juhlia Texan-musiikkia, joka kasvoi nopeasti kattamaan kaikenlaista musiikkia ympäri maailmaa. Ohjelma auttoi Austinia antamaan lempinimen”Live Music Capitol of the World.” Nykyään se on historian pisin musiikkiohjelma. Lopulta ACL laajeni musiikkifestivaaliksi, jonka, kuten Coachellankin, piti itse laajentua kahden viikonlopun muotoon kysynnän tyydyttämiseksi.
Kun festivaaleja ei ole, Austin on edelleen elävän musiikin keittopaikka, joka on yksi suurimmista kiertuebändien pysähdyskaupungeista. Sen lukemattomia korkealaatuisia baareja ja tapahtumapaikkoja - Valkoinen hevonen, Elefanttihuone, Paramount-teatteri tai Moody Theatre - mainitakseni vain muutamia - ovat syyt tapahtumien, kuten South By Southwest, olemassaoloon, ja kaupunki on tuottanut toimia, kuten Stevie Ray Vaughn, Janis Joplin ja räjähdykset taivaalla. Ei ole mitään aivan kuten rentoutua auringossa grillaamalla ja oluella, kuuntelemalla klassisen bluesia näytöstä, joka väistämättä lyö sitä vuoden sisällä.
3. New York City, New York
@peterbjornjohn toi ensimmäisen näyttelynsä 5 vuoden aikana viime yönä @roughtradenycissä !! ?: @pipcowley
Valokuva lähettänyt The Bowery Presents (@bowerypresents) 3. toukokuuta 2016 kello 8.46 PDT
Maailmassa on vain muutamia kaupunkeja, joita todella voidaan kutsua”globaaleiksi kaupunkeiksi”. Jokaisella näyttäisi olevan erikoisuuksiaan - Pariisilla on lukitus huippuluokan ruokailuun, Lontoolla on ostokset ja historia, Los Angelesilla on elokuva ja Tokiossa. on tekniikka. New Yorkissa on musiikkia. Gothamin merkitys musiikkielämässä tekee siitä taatun pysähtymisen käytännöllisesti katsoen jokaisen bändin Pohjois-Amerikan kiertueohjelmaan, supertähteiden prima-donnasta aina autotallibändiin kiertämiseen äitinsä tila-autossa.
Viiden kaupunginosan monimuotoisuus on antanut sille mahdollisuuden osallistua genren kehittämiseen jazzista hip-hopiin punk-rockiin, ja se inspiroi taiteilijoita Frank Sinatrasta Jay Z: hen LCD Soundsystemiin. New York, rakastan sinua, etkä tee minua lainkaan.
Kaupungissa on esimerkiksi ikonisia tapahtumia, kuten Bowery Ballroom, King's Theatre ja Madison Square Garden, mutta se tarjoaa myös uranrakennuksen pieniä tapahtumapaikkoja, kuten Baby's All Right, Le Poisson Rouge ja Rough Trade Records. New York on vasta aloittanut festivaalien esittelyn länsimaisten kanssa. Governors Ball alkoi vuonna 2011, ja siitä on nopeasti tullut yksi maan suosituimmista. Coachellan perustajat loivat vuonna 2016 Panorama-tapahtuman samassa paikassa (suunnittelemalla lopulta siirtymistä Queensin Flushing Meadows -kadulle, ehkä ensimmäiseksi laatuaan kaupunginosassa). Samanaikaisesti Madison Square Garden Company teki tarjouksen uudesta musiikkifestivaalista, ja vaikka yksityiskohtia kyseisestä tapahtumasta ei ole vielä täysin saatu esiin, se vain osoittaa, että vaikka sen takana on niin paljon historiaa, New Yorkin musiikkimaisema on vain aikoo parantaa.
4. Chicago, Illinois
Perjantai ja lauantai GA #Lolla tix myydään. Torstai, sunnuntai ja yhden päivän VIP-liput ovat edelleen saatavana! (Linkki profiilissa)
Valokuva, jonka on lähettänyt lollapalooza (@lollapalooza) 23. maaliskuuta 2016 kello 8:36 PDT
Ehkäpä enemmänkin kuin New York City, Chicago asetti radan Amerikan musiikin kehitykselle ainutlaatuisena identiteettinä. 2000-luvun alkupuolella Chicagon baarit ja musiikkisalit olivat ensimmäisiä paikkoja, joissa esiteltiin jazz- ja blues-muusikoita, vaikka he tekisivätkin heidät pääsemään eri oven ulkopuolelle kuin valkoiset suojelushenkilöt, jotka maksoivat palkan nähdäkseen heidät.
80-luvun alkupuolella Chicago DJ: t soittivat vanhoja diskolevyjä ja funk-soittoja lisätyllä syntetisaattoriradalla - tämä musiikki, jota soitettiin pääasiassa The Warehouse -klubissa, käyttäisi lopulta tapahtumapaikkaa samannimellä, jota kutsutaan House-musiikiksi. Nyt paikat, kuten Lincoln Hall, Smart Bar ja Hideout, jatkavat tätä perintöä.
Chicagon musiikkielämässä ei ole koskaan tapahtunut taantumaa. Nykyään sellaiset rocktähdet kuin Smashing Pumpkins ja Fall Out Boy jakavat tilaa räpparien, kuten Kanye Westin ja Chance The Rapperin, kanssa. Alueen musiikkipaikat vetävät edelleen valtavia nimiä, ja musiikkifestivaali Lollapalooza, joka on kaikkien aikojen menestynein sisäkaupunkifestivaali, jolla on kansainvälisiä julkaisuja kolmella mantereella, viettää 25. vuotta yhtenä tähän mennessä suurimmista kokoonpanoista.
5. New Orleans, Louisiana
"All Night Long": Paljon kiitoksia @thelonebellow Kam Franklinille @thesuffers & @preshallband yhdelle mahtavalle #MidnightPreserves-tapahtumalle. Midnight Preserves 2016 päättyy tänään, sunnuntaina, 1. toukokuuta. ? @rytmicphoto
Valokuva, jonka on lähettänyt Säilytyshalli (@preservationhall) 1. toukokuuta 2016 klo 9.17 PDT
Chicago oli yksi Jazzin alkuperäisistä kodeista, mutta kuten uusi koirasi viimeisimmässä huonossa hajotuksessa, se tuli jollekulta hieman kuumemmalta, hiukan frikaisevammalta ja kuumalla ranskalaisella aksentilla. New Orleans on hallitseva jazzmusiikin kuningas, tyylilaji, joka on sidoksissa kulttuurinsa kulttuuriin niin luontevasti, että ihmisillä on”jazz-hautajaiset”, joissa heidän kulkueensa soittavat ylpeää elävää musiikkia.
New Orleansin jazz voidaan kuulla kaikkiallakin kävellen kaupungin läpi, etenkin kuuluisassa ranskalaisessa kaupunginosassa. Preservation Hall Jazz Band on yksi harvoista house-yhtyeistä, jotka kiertävät laajasti (pelanneet Coachellaa viime aikoina kuin viime vuonna). Samanaikaisesti iltatarjouksia pidetään myös Preservation Hallissa, joka on tarkoitettu New Orleansin jazzin säilyttämiseen, suojaamiseen ja säilyttämiseen. Muissa tapahtumapaikoissa, kuten laikullinen kissa tai vaahteranlehti, on sekoitus suurempia nimiä ja tulevia tekoja.
Tämä kaupunki on laajentanut musiikkimakuaan viime vuosina lisäämällä uuden musiikin löytämisen ja soittamisen helppoutta. Esimerkiksi New Orleansin jazz- ja kulttuuriperintöfestivaali on nyt suunnilleen omistettu jazzmusiikille kuin Dodgers olivat Brooklynissa, ja tämä muuttuva kokoonpanoesitys on auttanut festivaalia tulemaan suosituksi nuoremman sukupolven keskuudessa, mikä puolestaan inspiroi heitä genreen, joka teki kaupungista kuuluisan. Mutta kaikki kaupungin tekemä on täynnä alkuperäistä kreolia, jazzista esteettistä, ja tästä syystä New Orleansin elävä musiikki on todella erotettu muualta maailmasta.
6. Eau Claire, Wisconsin
Aito… Alabaman sokeat pojat ja @thelonebellow tekevät harmoniaa… #TBT #eauxclaires #musiikki #festivaali #wisconsin
Valokuva lähettänyt Eaux Claires (@eauxclaireswi) 14. huhtikuuta 2016 klo 9.15 PDT
Eau Claire on suhteellisen uusi lisäys tähän luetteloon, uninen Wisconsinin kaupunki, joka viime aikoihin saakka, kuten suurin osa valtiosta, etenee hiukan enemmän kuin alkoholin sietokyky. Kaupunki on kuitenkin äskettäin havainnut elävän musiikin huomion nousun, kiitos pienessä osassa Bon Iver -bändin paikalliselle Justin Vernonille. Virtuoosinen tuottaja Vernon avasi huhtikuun Base Recording Studio -sovelluksen saatuaan kansainvälisen maineen Bon Iver -teoksella.
Erityisellä taiteellisella näkemyksellä ja kiistattomalla lahjakkuudella Vernon viljeli laajaa liittyvien toimien verkostoa, kuten Staves, Sylvan Esso ja jopa Kanye West, jotka kaikki ovat matkustaneet Eau Claireen äänittämään ja esittämään. Tämän lähentymisen perustana on Vernonin Eaux Claires -musiikkifestivaali, jonka ovat kuratoineet hän itse ja Nationalin jäsenet eklektisen kokoonpanon avulla, joka vetoaa Vernonin omien monipuolisten makujen estetiikkaan.
7. Nashville, Tennessee
@tristentristen ja @buddyhughen liittyvät @sunseekeramericaan #BlueRoomissa ja #DANG, jos he eivät kuulosta fantastiselta. #kolmasrekisteri #nashville
Valokuva lähettänyt Third Man Records (@thirdmanrecordsofficial) 2. toukokuuta 2016 kello 18:36 PDT
Yksi musiikin viihdyttäväimmin yksipuolisista rikoksista kulkee nykyään mustien näppäinten ja valkoisten raitojen välillä. Jack White, yksi lahjakkaista ihmisistä, jotka ottivat kirveen kahden viimeisen vuosikymmenen aikana, väittää, että samankaltainen nimeltään Black Keys varasti hänen äänensä. Tässä on hullu asia - Jack White varasti myös sen.”Nashville” -ääni, blues- / rock- / country-kitarapohjainen estetiikka, on juurikaan juurtunut kaupungin kulttuuriin ja musiikilliseen historiaan kuin Jazz on New Orleansille. Pääosin taiteilijoiden, kuten Johnny Cashin ja Chet Atkinsin, kehittämä Nashvillen musiikkiidentiteetti on inspiroinut useita elokuvia ja TV-ohjelmia ja johtanut nimeltään itseään “Music Cityksi”. Älä kerro Austinille.
Jack White's Third Man Records, yksi maan viimeisimmistä suurista vinyylintuottajista, isännöi esityksiä sen Blues Room -tilapaikassa, ja ympäri kaupunkia on kymmeniä muita ainutlaatuisia tapahtumapaikkoja, kuten Mercy Lounge, Ryman Auditorium ja The kellarissa. Jopa paikallinen lentokenttä on järjestänyt elävän musiikkisarjan vuodesta 1981.
Vaikka kaupunki itse ei sovi massiivisten musiikkifestivaalien isäntänä (kuten nykyään muodissa), se toimii pääkaupunkiseudun keskus- ja yhteysyhteytenä Bonnaroon, joka pidetään vuosittain noin 60 mailin päässä sijaitsevalla maatilalla. Bonnaroo vetoaa voimakkaasti kohti festivaalien kokoonpanojen nykyaikaista tasoa (löydät raskaita ristikkäinryhmiä Coachellan ja Lollapaloozan kokoonpanoissa), mutta se pysyy jatkuvasti terävinä maassa, ja omistautuessaan tiettyyn esteettiin yhdistettynä halua muuttaa, sen aloittamisen nimitti Rolling Stone yhdeksi 50 hetkestä, jotka muuttivat rock-n-rollin ikuisesti.
8. Los Angeles, Kalifornia
Olemme tyhjillään ansiosta @weezer #thetroubadour
Valokuva, jonka on lähettänyt Troubadour (@thetroubadour) 25. huhtikuuta 2016 klo 9.15 PDT
Viime viikolla Rock & Roll Hall of Fame esitteli uusimman luokkansa. Kätevässä osassa kuvakkeita, kuten Deep Purple, Steve Miller ja Cheap Trick, oli pieni ryhmä köyhiä lapsia hupusta, josta jatkettiin tunnetuksi Amerikan vaarallisimpana ryhmänä. NWA. Ja huolimatta siitä, mitä Gene Simmons sanoo, NWA ovat rockjumalat, ihmiset, jotka uhmasivat auktoriteettia ja konventtia luodakseen maailmaa muuttaneen musiikin. Vaikka kaupungin painopiste on Hollywoodissa, Los Angeles on toiminut elävän musiikin hillittynä hotspot-pisteenä suunnilleen niin kauan kuin kaupungissa oli juoksevaa vettä.
Jotkut maailman ikonimmista tapahtumapaikoista sijaitsevat kaupungissa, ja jotkut musiikin historian ikonimmista hetkistä ovat tapahtuneet siellä. Michael Jacksonin hiukset palavat tuleessa esiintyessään Downtown's Shrine Ampitheatre-teatterissa, mikä johti elinikäiseen kipulääkkeiden tarpeeseen, joka lopulta aiheutti hänen kuoleman. Vuonna 1974 John Lennon heitettiin pois trubaduurista liian humalassa olemisesta ja bändin hankaamisesta. Tänä vuonna Guns N 'Roses yhdistyi ensimmäistä kertaa 23 vuoden aikana yllätysshowlla samassa paikassa. Hollywood Bowl oli yksi Beatlen kaikkien aikojen kuuluisimmista esityksistä, joka heidän huutavien faniensa lähes hukkasi. Pienemmät tilat, kuten roistot, Bootleg Bar ja Hotel Cafe, tuovat esiin myös parhaat teokset, jotka varmasti saavat aikaan vuoden sisällä.
Los Angelesin musiikkihistoriassa on satoja sellaisia tarinoita, ja uusia luodaan päivittäin sellaisilla tapahtumapaikoilla, kuten Hollywood Forever Cemetery ja Staples Center. Näyttelyissä esitetään näytöksiä pienestä ja henkilökohtaisesta ekstravaganttiin ja ylituotantoon. Kaikilla on mielipide Los Angelesista, ja yksi yleisimmistä valituksista on, että kaupungista puuttuu oma kulttuuri. On selvää, että ihmiset sanovat, etteivät ole kiinnittäneet huomiota.
9. Portland, Oregon
Kippis loistavaan #marqueemondayen! @seratonesofficial @octopusbookspoetry @typhoonfamilyvacation @mickyandthemotorcars @crowandthecanyon @king_black_acid #monarques #pdxmusic
Valokuva lähettänyt Mississippi Studios (@mississippistudios) 2. toukokuuta 2016 kello 12:32 PDT
Portlandissa on helppo vihata Fred Armisen ja Carrie Brownsteinin kuvaamia stereotypioita, olipa ne tarkkoja. Mutta sano mitä teet hipstereistä - heillä on yleensä musiikin helvetti hyvä maku. Helvetti, Carrie Brownstein itse kuuluu Sleater-Kinneyyn, joka on yksi parhaimmista 90-luvun rock-ryhmistä, joten mukana on sukutaulu. Oregonin kaupunki hyödyntää sekä Tyynenmeren luoteisosan että Kalifornian rannikon musiikkikohtauksia, ja teot yleensä pyrkivät pysähtymään matkalla kahden ikonisen musiikkikeskuksen välillä. Tapahtumapaikat, kuten Mississippi Studios, Holocene, Aladdin Theatre ja Edgefield, varaavat mielenkiintoisia esityksiä, ja Zoo Ampitheatre tarjoaa ainutlaatuisen kokemuksen kuunnella suosikkibändejäsi, kun aasialaiset norsut kävelevät takana.
Ja hipsterin Mekana Portland on ollut edelläkävijä vastuullisessa musiikkifestivaalissa tarjoamalla kokemuksia, joita ei yksinkertaisesti voi olla olemassa suuremmissa, kaupallisemmissa kohteissa, kuten Coachella. Pickathon, joka pidetään Pendarvis-tilalla vuosittain aivan kaupungin rajojen ulkopuolella, on maan ainoa ulkomusiikkifestivaali, joka minimoi kertakäyttötuotteet, kuten vesipullot ja ruokailuvälineet. Tämä vihreä viesti alkaa levitä muille, suuremmille yritysjuhlille, osoittaen, että pienillä muutoksilla voi olla merkitystä, kun ne valittavat ylöspäin pilottiohjelmasta. Se on kuin Carrie Brownstein sanoi - 90-luvun unelma on elossa Portlandissa. Mutta myös tulevaisuuden unelma on.
10. Seattle, Washington
SOPHIE
Valokuva lähettänyt The Crocodile (@thecrocodileseattle) 25. maaliskuuta 2016 kello 12:11 PDT
Ulkopuoliselle ihmiselle Seattlen musiikkimaisema on synonyymi Jimi Hendrixille ja Nirvanalle. Mutta vaikka ruudullinen ja käsittämättömästi sekava laulu asetti sadekaupungin kartalle, kaupunki on kehittynyt kaukana 90-luvun alkupuolelta ja tullut Tyynenmeren luoteisosan taiteen hallitsevaksi keskukseksi (ota tämä, Portland) säilyttäen samalla suoran suoran linjaan sen grunge-perintöön ja selkeään alueelliseen luonteeseen. Esimerkiksi Showbox on yksi kaupungin suosituimmista tapahtumapaikoista, ja se sijaitsee suoraan maailmankuulussa Pike's Place Market -kaupassa. Crocodile, joka avattiin vuonna 1991, auttoi lisäämään kahden viime vuosikymmenen tunnetuimpia tarjouksia, ja muut tapahtumapaikat, kuten Q Nightclub, Highline ja Columbia City Theatre, ovat pelanneet useita genrejä kaukana grunge-alueen ulkopuolella ja kallio, joka tunkeutuu kaupungin mytosiin.
Ja vaikka kaupungin sää estää usein ulkonäyttelyt kaikille paitsi omistautuneimmille ja masokistisimmille pääille, riittävästi faneja osoittaa, että heidät kannattaa laittaa. Bumberhoot, joka pidetään Seattle Centerissä koskaan vuodesta, on Amerikan pisin käynnissä oleva ulkomusiikkifestivaali, ja on itse asiassa edelleen yksi sen suurimmista. Ja Gorge-amfiteatteri (tosin melko kaukainen 2 tunnin päässä kaupungin ulkopuolelta) on arvioitu yhdeksi maan parhaista musiikkipaikoista, ja se kilpailee Red Rocksin kaltaisten kanssa parhaan mahdollisen eeppisen ulkonäyttelyn otsikosta.
11. San Francisco, Kalifornia
@thaogetstaydown ??? // 04.30.16 // ?: @gregchow
Valokuvan lähettänyt The Fillmore (@thefillmore) 1. toukokuuta 2016 kello 15:39 PDT
Harvat länsirannikon kaupungit voivat vaatia musiikillista perintöä samalla tavalla kuin itärannikon kaupungit voivat. Seattlessa, Portlandissa ja Los Angelesissa ei yksinkertaisesti ole olemassa tarpeeksi kauan rakentaakseen sellaista kulttuuria, joka on ollut läsnä Chicagossa ja New Orleansissa lähes kahden vuosisadan ajan. Mutta vaikka he tekevät tieliikennettä, mikään ei ole ollut niin menestyksekästä Texasin länsipuolella kuin San Francisco.
1960-luvulla San Franciscosta tuli yhden historian vaikutusvaltaisimpien ja tärkeimpien nuorisoliikkeiden keskittymä, jossa taiteilijat, beatnikit ja hipit muuttivat lahden alueelle tullakseen osaksi sitä ja ohjaavat sitä puolestaan juggernautiksi, josta se tuli.. Siitä lähtien sen musiikkimaisema, itse hajautettu genreen ja suuntaan, on kasvanut yhdeksi maan parhaimmista.
